第八屆烏鎮戲劇節片單出爐，「寶藏戲劇人」與你不見不散

闊別兩載，終又相逢，烏鎮戲劇節將於10月15日至10月24日再度綻放，本屆戲劇節主題為「茂」——取豐富而非繁複，野生而又叢生之意。就在剛剛，本屆戲劇節的劇目演出、各類活動排片精彩釋出，9月16日10時鳴鑼開票。

發布會上，烏鎮戲劇節發起人陳向宏、黃磊、賴聲川、孟京輝一同公布了特邀劇目名單，來自全國各地24部劇目的66場演出，將在烏鎮的12座劇場大放異彩。本屆藝術總監孟京輝秉承以往優秀、獨特、專業的作品挑選標準，將目光聚集中國戲劇，邀請了眾多高質量、極具代表性的藝術作品，全方位展現中國戲劇包容多元的整體面貌。

本屆烏鎮戲劇節特邀劇目分為七大板塊，力邀多位戲劇大師攜中生代、新生代戲劇人同台演繹，既囊括眾多中外經典重繹，古典新生，又不乏全新原創劇本，個性張揚。跨界舞蹈和校園觀察板塊同樣精彩紛呈，不斷開拓烏鎮戲劇節的視野和邊界，展現中國戲劇的豐富內涵和多重維度。

步入豐收年的烏鎮戲劇節，將在第八年迎來往屆青賽獲獎戲劇人茂盛回歸，以成長之姿重新出發。愛奇藝《戲劇新生活》節目中的六位戲劇人劉曉曄、趙曉蘇、吳彼、丁一滕、劉曉邑、劉添祺將聯袂再度回歸烏鎮，演繹口碑劇作。兩位女性青年戲劇人——2017年青年競演「小鎮獎」獲得者楊哲芬與2018年入圍青年競演的何齊也將帶來她們全新的舞台作品。值得一提的是，共有11位女性戲劇人作品亮相特邀劇目單元，接近特邀劇目總數一半，女性戲劇不斷發聲，彰顯戲劇的豐茂多姿的現實力量。

全新啟用的環湖劇場，將現場放映來自愛丁堡藝術節、柏林戲劇節、阿維尼翁戲劇節等世界六大戲劇節多部經典佳作。

新生的戲劇力量也已經成長為烏鎮戲劇節不竭的原創生命力。本屆青年競演以「樹、麵包、過去」為命題，收穫五百餘份報名作品，創歷年新高。經過激烈的角逐，共有18部作品最終脫穎而出，蟄伏待發。

【部分劇目介紹】

《曾經如是》【表演工作坊】&上劇場 導演：賴聲川

著名華人戲劇家，烏鎮戲劇節發起人兼常任主席賴聲川，繼2019年來烏鎮的《幺幺洞捌》後，又攜巨作《曾經如是》來到烏鎮戲劇節。該劇經過十年孕育，由著名演員郝蕾、著名歌手張傑，以及上劇團全體演員共同演繹，展現了一位戲劇家，甚至一位藝術哲學家賴聲川，以史詩般的恢弘架構對人生、時間和命運溯源的思考。本劇將更深一步觸及「人生也只是真實的投影」這個命題，採用雙環形劇場，記錄一次更廣大、更包容的生命經驗。一夢再入一夢，一影又到一影。如是我聞，聞之夢中，曾經如是。

《心臟 》「戲劇新生活」 導演：劉曉曄

由中國優秀話劇演員劉曉曄導演，攜劉曉邑、丁一滕、趙曉蘇、吳彼共同演繹的《心臟》將再次於烏鎮上演。該劇改編自俄羅斯作家布爾加科夫的中篇小說《狗心》，風格荒誕幽默；以較有衝擊力的舞台形式打破了劇場與觀眾之間的距離。該劇台詞詼諧、風格大膽，對在科學不斷發展下的人類內心進行了犀利的諷刺與反思。

《關於23號星球》「戲劇新生活」 導演：劉曉曄

由偶劇大師劉曉邑導演，攜手劉曉曄、吳彼、丁一滕、趙曉蘇、劉添祺帶來《戲劇新生活》的收官大戲——《關於23號星球》。該劇以一部偶戲的形式呈現了孩子從天馬行空的童年時代到長大成人、失去童心的孤獨過程。劇目以極其簡單的道具營造出一個光怪陸離的23號星球，風格溫馨浪漫，細膩單純，引人深思。

《倒影》「戲劇新生活」 導演：丁一滕

由中國新銳導演丁一滕導演，與劉曉曄、趙曉蘇、吳彼、劉添祺共同演繹的《倒影》將於今年的烏鎮戲劇節重返水劇場。該劇改編自王爾德長篇小說《道林格雷的畫像》，以極具形式感的方式表達出人性中善與惡的對抗。水劇場獨特的環境氛圍，與戲劇主題融合得恰到好處，為觀眾帶來一場沉浸式的精彩演出。

《巴西》「戲劇新生活」導演：劉添祺

由獲得第七屆烏鎮戲劇節「青年競演」單元最佳戲劇獎，中國新銳導演劉添祺編劇並導演，與吳彼、劉曉邑共同主演的《巴西》以極其精巧的方式講述了未來世界裡機器人與人類的關係與情感。《巴西》表現了人們對於愛與情感的渴求，自然質樸，細膩入微，深入人心。

《養雞場的故事》「戲劇新生活」導演：劉曉曄、吳彼、趙曉蘇、劉曉邑、丁一滕、劉添祺

由《戲劇新生活》全體戲劇人共同創作並演繹的《養雞場的故事》，作為《戲劇新生活》的開篇大戲便收穫了廣大好評。這次，劉曉曄、趙曉蘇、劉曉邑、吳彼、丁一滕、劉添祺六位戲劇人將再次上演《養雞場的故事》，講述小雞小蘭勇敢向前，不怕艱辛去看大海的故事。該劇改編自《卡梅拉的故事》，表達了對夢想的堅守和追求。

《紅與黑》（世界首演）孟京輝戲劇工作室 導演：孟京輝

烏鎮戲劇節發起人兼藝術總監孟京輝常以辛辣、幽默、批判的戲劇功力，屢創劇壇奇蹟，開創了當代戲劇的新面貌。由孟京輝改編，法國著名作家司湯達經典名著同名劇目《紅與黑》，由梅婷、張弌鋮主演，將在本屆烏鎮戲劇節首演。英俊非凡又聰慧過人的法國男青年於連出身低微卻野心勃勃，伴隨著兩個女人糾纏，他不羈的靈魂被笨拙、瘋狂和偽善的愛情折磨得痛苦不堪。《紅與黑》以「孟氏快感」的幽默、嘲諷、浪漫的敘事方法，將於連的自尊與自卑，野心與誘惑，攀升與墜落盡數展現，演繹在愛情與人性中步步交織而又淋漓盡致的紅與黑。

《日出》上海紫星文化交流有限公司 導演：金星

《日出》是中國現代文學史上最傑出的戲劇大師曹禺的名作，話劇版自 1937年首演至今天，經過多個版本的排演，已成為戲劇舞台永恆的經典。本次來到烏鎮戲劇節的舞台劇《日出》是中國著名現代舞蹈家金星回歸舞台的力作，她首次擔綱舞台劇導演，並在劇中一人分飾兩角。本劇有意弱化人物的主次關係，以群像的方式呈現整部作品中的大小主次各類人物，通過現代舞豐富的肢體表達，使人物的情緒外化延伸。以舞台為鏡，《日出》將在肢體的語言和美學中表達社會生活的百態面貌，重新解讀這部曹禺大師的經典作品。

《圖多蓋洛與斯派克》（首演）喆·藝術工作室 導演：楊哲芬

從烏鎮戲劇節青年競演單元走出的青年戲劇人楊哲芬，將帶其首演新作《圖多蓋洛與斯派克》回歸烏鎮戲劇節。2017年，楊哲芬戲劇作品《花吃了那女孩》曾獲第五屆烏鎮戲劇節青年競演最佳戲劇獎。《圖多蓋洛與斯派克》是她更加成熟的全新作品，講述了圖多蓋洛與斯派克這兩個不同生物的生存狀態，在對每日重複單調的生活的懷疑中，探討獨居時代人與人之間巧妙的關係變化。現代人的獨居成為常態，空間成為一種肉身的外延，我們還能對他者和對存在本質產生什麼思考？

《鄔達克》彼岸劇團 導演：周可

導演周可攜彼岸劇團為本屆烏鎮戲劇節帶來新作《鄔達克》。該劇以匈牙利建築師鄔達克與美國移民官之間的問答為線索，講述這位建築家傳奇且顛沛流離的一生。在一幢幢「確切」的建築背後，有著怎樣充滿著「不確切」的人生？鄔達克又是如何將他對於「家」的記憶和懷想的「愛」，融入生命和事業中？在動蕩不安的年代，構建內心的平和、美好和優雅變得尤為重要。當我們遠離自己的故土，處處為家，每個人都可能是另一個在不確切的世界裡尋找確切的鄔達克。

《原野》上海話劇藝術中心 導演：何念

80後戲劇導演何念被認為是目前上海最年輕高產的話劇導演，他將攜中國現代文學史上最傑出的戲劇大師曹禺先生的經典名作《原野》亮相本屆烏鎮戲劇節。在原野上，當戴著鐐銬的仇虎從囚車上跳下來，故事將不可避免地發生。將經典視為一面多稜鏡，每個進入劇場的觀眾都被鼓勵從不同角度去欣賞它。重新演繹的《原野》打破了原劇本的時空順序，採用非線性敘事的大膽嘗試，用「光」和「影」結合舞蹈的豐富表現力，為觀眾上演一出愛與恨，情與仇交織的悲劇。

《五聲》謝欣舞蹈劇場藝術總監：謝欣

青年舞蹈家謝欣攜謝欣舞蹈劇場的七名舞者帶來首創全新五部青年作品《五聲》。七名舞者將相互組合或單個表演五個作品：《23:23》《Flow》《13 Frames. / 13幀》《意·肋》和《當太陽升起》。五個作品相融而不相同，在衝突又或延續的交錯中形成了五聲，每一部作品都具有各自對生命的深思與自我身體的探討。《五聲》交雜著青年舞者的豐盛創意和能量，充滿著年輕的質感，以肢體為媒介，表達出他們對眼前世界的思考和認識。

《哈姆雷特》（藏語版）上海戲劇學院 導演：濮存昕

莎士比亞經典著作《哈姆雷特》將以全新面貌來到烏鎮戲劇節。藏語版《哈姆雷特》是上海戲劇學院表演系首屆西藏本科畢業班畢業大戲，由我國著名表演藝術家、烏鎮戲劇節藝術委員會成員濮存昕擔任導演。藏語版《哈姆雷特》作為濮存昕的首次導演作品，曾經的「哈姆雷特」將在本劇中完成從自演到自導的轉變。當憂鬱的王子哈姆雷特來到雪域高原，他將發出怎樣的生存追問？藏族戲劇新人們的表演將把他鄉的故事變成故鄉的風景。

《虛假丫鬟》中央戲劇學院實驗劇團 導演：克里斯托弗·福特里耶（法）

《虛假丫鬟》為法國18世紀著名古典喜劇大師馬里沃的經典作品，本次烏鎮版本的演出團隊來自中央戲劇學院，由青年教師團體演繹。馬里沃常被認為是18世紀的契訶夫，其劇作輕巧歡快又富含哲理，是對所處時代的觀察和反思。該版本的《虛假丫鬟》在巧妙的情節加入偵探元素，將馬里沃式的主題和喜劇特徵發揮到極致：喬裝、掌控、慾望、背叛、假象及社會問題被糅合在同一齣戲中，假面喜劇表演的即興和鮮活給予舞台表演活力和自由。

《暗戀桃花源》 （戲曲跨界版）上海戲劇學院 導演：盧秋燕

《暗戀桃花源》作為賴聲川導演的經典作品。此次上海戲劇學院將用戲曲跨界的形式實現對這部經典重新解讀，將以「京越合演、曲話相生」作為戲曲跨界版《暗戀桃花源》的改編理念，用京劇演繹戲中戲的「桃花源」部分，用越劇演繹戲中戲的「暗戀」部分，用話劇演繹「戲中戲之外」的部分。通過京劇、越劇這兩大劇種的對比、碰撞、交叉，原劇的戲劇性綻放出新的光彩，原劇豐富的美學價值和哲學內涵也在戲曲的演繹中得到新的升華。

照片均由烏鎮戲劇節提供

作者：童薇菁

編輯：徐璐明