谭元元：最美，源自最梦想的坚持

策划：方瑜 文:孙洁 摄影：孙瑞祥

作为美国三大芭蕾舞团旧金山芭蕾舞团首席演员，美国《舞蹈杂志》第56届年度终身成就奖，英国国家舞蹈大奖最佳女演员，曾登上《时代》周刊封面的“亚洲英雄”，谭元元的名字写着荣耀和光芒。这个纤细美丽的上海女子，在从事了20年这个世界上最美丽又最残酷的职业后，依旧在西方的艺术中绽放出难以磨灭的东方光芒。

“芭蕾就是我的最爱。”她对着我们轻声细语地说。难以想象，这样温婉的女子会从事着这样一份包含泪水、痛苦与折磨的职业，却只将光芒、美妙和动人心弦艺术感地呈现给众人。这条路，若不是珍爱，谁也无法坚持地走下来。

20年，纪念无限

伴随旧金山芭蕾舞团渡过了20年的时光，谭元元没想到的是，她会跟着舞团回到中国，为这20年的职业生涯做一场特别演出。10月21日晚间，她将在国家大剧院上演奉上《谭元元20周年专场演出》，一口气在台上表演4个剧目，那一刻，所有光芒都会照耀在她的身上，和轻轻旋转、仿佛诉述了无限情愫的脚尖上。

谭元元曾说过，“一直有人问我，如果有下辈子的话，你还会跳舞吗？不，我绝不再跳！”但回顾过往，是芭蕾的爱才将她带到了现在，超越了国界、年龄，创造出属于芭蕾舞演员的最奇迹，“我不会后悔，旋转的脚尖也从未停止。”

旧金山芭蕾舞团75个团员千里迢迢赶来中国，为谭元元量身定制的专场演出，是纪念，也是对她执着而坚韧精神的一种无声的肯定。

20多年前，11岁开始跳芭蕾的上海姑娘，差一点放弃，是因为父母意见相左。“父亲希望我成为医生或者是工程师，母亲是非常喜欢舞蹈的，这是她的一个梦想。”最终，有天赋的谭元元，让一枚硬币改变了自己的命运。无法劝服对方的父母决定投掷硬币，母亲赢了。但到上海舞蹈学校晚学了一年的她，还是看到了自己不小的差距，“我基础不是很好，很自卑，几次都想退学，是妈妈一直在支持和鞭策。”就算传统老派的父亲认定，你还是回来好好念书吧，母亲也总是说，不，你再坚持一下。少女时期，谭元元记不清自己为芭蕾哭了多少次，妈妈坐在练功房里看了自己多少次训练，“后来，我渐渐跟上了同学的步伐。”

35岁时，谭元元想过退休。然而，如今的她也惊喜地发现自己突破了很多界限，譬如芭蕾舞演员的年龄。“我发现自己可以越跳越好，有更多的想法可以更饱满的表达出。如果真的到了应该退出的那天，身体一定会给我讯号。”

金字塔顶尖的光彩

我们看到的永远是天鹅一般美丽优雅的芭蕾舞演员，在台上最美的样子，耀眼着，仿佛黑暗中最亮丽的光芒。在看不到的下方，是谭元元多年的坚持。

这么多年，除了受伤休息过3周，她的时间满满的，不断在练习和精进。5年前，她受了一次大伤，演《吉赛尔》时，因为动作太用力造成胯骨脱臼，“那次差不多几乎终止了我的舞蹈事业，后来是用毅力和中医综合疗法才给治愈的。”医生劝她，你应该做微创手术，但得知手术会有后遗症，甚至恢复几率只有30%，还要花两年恢复之后，她毅然决定，不手术。一只折翼的天鹅做了怎样的努力，才能重返舞台，再绽光芒？谭元元只是微笑，“我现在还是在舞台上。非常幸运能够给过这个难关。

芭蕾的外在，是最美最动人的艺术，而每个认真的芭蕾舞演员，都会有一双惨不忍睹的脚，谭元元更是如此。“最基本的也是最常见的，就是皮磨破起了泡，还是要穿脚尖鞋练习，一次又一次重复，后来就破皮、出血。脚有不同程度的伤痛，脚踝骨、跟腱、脚趾变形、拇外翻……所以我不能穿漂亮的露趾凉鞋，也不能涂女孩子们喜欢的指甲油，不留长指甲，因为指甲和鞋子有摩擦，一穿鞋，指甲就会脱落。”

“我每天都在跟伤痛在战斗，已经习惯了，我的忍痛率百分比很高的。”她淡淡地描述，有一次，她得了肾结石，肾结石的疼痛指数和生孩子相当，而她，居然熬了3天才去医院！芭蕾这一门美丽到极致，也残酷到极致的艺术，很多人可以理解却无法付出，“都充满了极限美，而我觉得，真的像攀登到金字塔顶尖一样，只有那样，才可以绽放出最美丽的光彩。”

身体与灵魂最接近

18岁，在国际上就获得多项芭蕾大奖，正在德国芭蕾学院进修的谭元元，得到了一封来自美国旧金山芭蕾舞团的邀请函。倔强和天赋，让她这次做出了人生最自主也是冒险的一项决定：放弃德国按部就班走程序的优渥未来，去旧金山！

进到团里，她就成了独舞演员，“等于连跳两级。一般18、19岁毕业出来先是学徒，然后再是群舞演员，再是独舞演员，”她敏感地察觉到周围不服气的目光。高大苗条的美国女孩子冷冷地看着她，“她们好像在说，你凭什么？”要攻克的难关，就变成了不仅仅是语言、异乡疏离，还有来自周围的不善意。她曾经为省钱而坐公交到中国城给妈妈打电话倾诉，写密密麻麻的传真家书，一遍一遍地看芭蕾舞的带子，一遍一遍地练。

终于，她逮住了机会。团里一个主要演员临时出了意外手指断了，无法演出第二天的双人舞，“团长说你能不能替她上去，明天晚上的演出，我似懂非懂就在那儿点头，”团长塞给谭元元一个带子就匆匆离开，而她在看完之后“差点吓死”，因为，那是一个她从未接触过的非常快速的双人舞，后面还有群舞，30分钟，伴奏音乐是乔治·巴兰钦的小提琴协奏曲，“非常难掌握，节奏和音符数都数不过来。”用了一整夜，谭元元硬生生记下了自己的舞步。

第二天，就在她走上舞台之前，在后台，谭元元看到，团里其他女孩换上了别的剧目的服装，“我上不了这个节目的话，整个节目都要换。她就那么看着我，这副情景我永远不会忘，我说我可以！”结果是，舞蹈谭元元奇迹般地跳了下来，之后的一年，她变成了旧金山芭蕾舞团的首席。

“我的拗劲上来了。别人觉得我做不到，我偏要做到。机会不是别人给你的，也是你自己创造的。”她说。

20年后，深深浸淫在芭蕾舞中的她，依旧感受着这个身体与灵魂最接近的方式。“舞蹈是最原始也最直接的，文字没有出现之前是人们交流的方式。用肢体语言在表达情感的时候，我能够享受一种不是自己的乐趣，放大，夸张，同时要打动观众，这就是艺术。”能否让一个剧院里的3000名观众，无论身处前排还是后排，都感受到同频的律动？她说着说着，眼中就燃烧了小小的火苗，“这样的乐趣，无穷无尽。”

给芭蕾中国元素

“将来若你有女儿，会让她跟你从事同样的道路吗？”

谭元元沉吟，“可以作为美的形体的训练，不要做职业芭蕾舞演员，除非你非常有天分，有好老师，有好的环境，还有你自己非常爱。这几个去掉一个都不行。”

人们说，中国可能只有一个谭元元。喜欢芭蕾的女孩不少，坚持下来的却是寥寥，能在国际上有如此成就的，也许就是谭元元了。就像她口中的“缺一不可”，她的成就，不是偶然，灿若星辰，也有一种孤寂的美丽。

“大多数芭蕾都是悲剧性的，悲剧更动人。”谭元元坦言。她喜欢的《吉赛尔》《小美人鱼》五一不是如此，“我有时会自己在台上哭得不成样子，观众也哭了，很极致，很凄美。”

一年有40多个星期都在演出，每年100场，这就是现在的谭元元的艺术生命。她跳了许许多多古典芭蕾舞剧，从《天鹅湖》、《奥赛罗》、《睡美人》到《罗密欧与朱丽叶》、《吉赛尔》、《胡桃夹子》，也跳过中西合璧的《鹊桥》，还曾经和台湾舞者许芳宜、美国的阿什莉·鲍德共同表演过《穿越-三个女人的舞蹈》。说起芭蕾，她在平静中有着专业而执着的头头是道，“比如《天鹅湖》有蓬蓬的裙子，对肢体的展现是有局限性的，在现代芭蕾你可以和舞伴很近，他的托举可以做到很大幅度，你有时候可以穿软鞋，有时候光脚上台……”

如果说还有什么心愿，那就是聚集这些年来的能量和力量，为芭蕾这项世界性的艺术，增添一些东方的中国元素。“我的老师一辈有《红色娘子军》、《白毛女》，我想让我这一辈的人也有自己的经典剧目。可能和世界一流的年轻编导、顶级音乐家合作，在国家和世界的舞台上。这是我的想法，也可以说是一个小小的梦想，它还没有开始，如果开始了，我会通知你们！”她说着，绽放了一个甜蜜的笑，有小女孩般的娇羞的爱恋感。

那一刻我觉得，芭蕾，可能会是谭元元终生的爱人吧。

谭元元问答：

问：当旧金山芭蕾舞团首席演员20年了，最大的遗憾是什么？

答：飞来飞去，没时间静下来。太以事业为重，有很多女孩子向往的事情没有做，比如说谈恋爱，比如说朋友出来聊天，我会说不行，明天有演出，得睡觉。逛街也不能太久。季度演出结束后的旅行，到了目的地的第一件事就是找哪有练功房、健身房。我的所有生活都围绕着芭蕾，可能到老了这个习惯也不会改变。

问：之前你曾经说过放弃了幸福的人生，放弃了稳定安逸的工作。放弃这些得到了什么？

答：艺术家所向往的尊重。芭蕾不是大众化艺术，比较阳春白雪，但因知道的人会非常尊重。在国外说起芭蕾舞者，大家都说很辛苦，也无形中会肃然起敬，这是喜爱艺术的人的一种风气。所以这些年我也有些欣慰，演完出以后很多人跑到我跟前说非常棒的演出，有些刚看完演出的观众说，我是从哪里过来飞过来专门看你演出的！之前甚至的大师班，有一个粉丝专程从北京飞到深圳来，对我档期如数家珍，我听着就觉得，这是非常贴心、温暖的。

问：未来的另一半，你希望他跟你是什么样的关系？

答：可以最好的朋友，无话不谈的朋友，能够分享特别是有苦难的时候可以分享。也许并不能帮什么忙，但精神上的支撑和理解非常重要。

问：希望他是艺术型的人吗？

答：不一定是艺术家。希望我们能够有个共识。不一定非常懂艺术，但是至少要欣赏，欣赏我是肯定的（笑）。择偶条件仅仅如此而已。

问：你的拿手菜是什么？

答：麻婆豆腐。我做豆腐挺好吃。各种各样的炒蛋也非常好。比如干贝弄碎了，放在蛋里炒的，里面再放一点小豌豆。

问：有没有偏好的服装的类型、风格？

答：一些中式的，要舒服而精简。迪奥、CUCCI的比较有兴趣，EmporioArmani的风格适合我，我有好几件他家的夹克，裁减不错。还有我喜欢的一个牌子，在纽约第五大道上有店，就是做非常中式的设计，但是在古典上还有现代感。出门约会我会穿高跟鞋，平时穿平底鞋和豆豆鞋。