1990年,香港电影金像奖设立了终身成就奖与专业精神奖这两个非常设奖项。
虽然都是非常设奖项,但终身成就奖的实际颁奖次数要比专业精神奖少很多;而且终身成就奖每次只发一个,专业精神奖有时会有两个获奖者。
1991年,第一个专业精神奖颁发给了化妆师彭雁联,而第一个终身成就奖要等到1995年才颁发。
目前,39届金像奖一共颁发出了14个终身成就奖,让我们盘点一下获奖者们的成就:
1、1995年黄曼梨
黄曼梨,原名黄文素,曾用名黄曼丽,1913年出生于香港,1930年考进上海暨南影片公司演员班而入行。
她职业生涯参演了300多部影片,有“悲剧圣手”的美誉;1971年开始转入电视台工作,1987年退休。
黄曼梨的最后一部作品是由区丁平执导、林青霞与周润发主演的电影《梦中人》;最后一部电视剧是梁朝伟版《鹿鼎记》,饰演太皇太后。
90年代初期,她患上了老年痴呆症,与老公一起住进了老人院,
1995年,周润发亲自将金像奖终身成就奖送到老人院,交到她手中。
1998年,黄曼梨因病去世。
2、2001年白雪仙
白雪仙,原名陈淑良,1928年5月19日出生于广州,粤剧表演艺术家。
她是粤剧名伶小生王白驹荣(陈荣)之女,排行第九,行内爱称"九姑娘",世人尊称“仙姐”。
白雪仙与任剑辉合称为“任白”,是粤剧界举足轻重的两位人物。两位相差15岁的姐妹一生一旦,配合默契,组建了仙凤鸣粤剧团。
她从1947年开始拍电影,作品数量超过200部,其中主演超过了110部,大部分改编自“任白”主演的粤剧。
1967年,白雪仙组建了了“仙凤鸣影片公司”,制作的电影《李后主》,创下了创下粤语片最大制作,最长映期和最高收入的纪录。
1969年,她和任剑辉一起退出舞台与影坛。
1989年,任剑辉因病去世。
1995年,金像奖在颁发了第一个终身成就奖给黄曼梨的同时,还给任剑辉颁发了“戏曲电影百年殿堂大奖”。
2001年,白雪仙在发表获奖感言时,对任剑辉表示了缅怀:
“世事真是好奇妙,往往不是来得太迟,就是来得太早。今晚这个奖一半是属于我的,一半是我替人拿的。正是因为我可以替她拿这半个奖,我觉得好荣幸,同埋我永远都会铭记。这个奖来得不迟不早,成就了我和她一生在伶影界的事业。”
3、2002年张彻
张彻,原名张易扬,1924年出生于杭州。
他和胡金铨两人,被认为是上世纪六、七十年代香港电影”新武侠世纪“的两大旗手。
特别是张彻,注重男性阳刚美,开创了硬桥硬马的风格,捧红了王羽、狄龙、姜大卫等明星。
1967年,张彻执导的《独臂刀》票房达到129万港币,成为香港影史首部过百万的影片。这部片子奠定了他的江湖地位,被称为“百万导演”。
1968年,他执导了《金燕子》,塑造了华语影史上第一位女扮男装的女侠形象。
1970年与1972年,张彻两次荣获亚洲影展最佳导演。
金像奖的“最佳动作指导”,就是在他的倡导下设立的。
终身成就奖有“盖棺定论”的意思,不过一般都会颁发给在世还活着的人。
当时,张彻患有肺炎身体已经不行了,都没来到颁奖礼现场,由学生姜大卫代读获奖感言。
2002年6月,张彻去世,享年78岁。
4、2008年邹文怀
邹文怀,1927年出生于香港,嘉禾电影创始人之一、主席兼执行董事。
1957年,他加盟邵氏影片公司担任宣传经理,1960年升为制片经理,之后再升为副总经理兼制作部经理,直到首席执行官,成为邵逸夫的左膀右臂。
1970年,由于对邵氏影业薪金制度不满而离职,与何冠昌及梁风共同成立嘉禾公司。
1971年,邹文怀高薪从美国请来李小龙,拍摄了几部打破影史纪录的功夫片。
李小龙去世后,嘉禾公司一度陷入了困境,邹文怀又高薪与许氏兄弟签约,开创喜剧新路线。
之后,洪金宝与成龙陆续加入,开创了谐趣功夫片。
邹文怀吸引这些人才的法宝就是独立制片人制度:嘉禾负责出钱,让他们成立独立的卫星公司,参与票房分红。
到了90年代中后期,香港电影日益式微,嘉禾也大不如前,2003年制作了最后一部《行运超人》后就停产了。
2007年,邹文怀将所有股份出售给橙天娱乐,正式退休。
2011年,他又荣获第5届亚洲电影大奖终身成就奖。
2018年11月2日,邹文怀去世,享年91岁。
5、2009年萧芳芳
萧芳芳,原名萧亮,1947年出生于上海;7岁时就以童星身份开始拍戏,曾和少年李小龙合作了电影《孤星血泪》。
1955年,她与林黛合作主演了《梅姑》,饰演女主角的童年,就此赢得了第二届东南亚影展最佳童星奖。
1958年,已经息影30年的胡蝶重新复出,与11岁的萧芳芳合作主演了《苦儿流浪记》。这部电影的主题歌《世上只有妈妈好》,就是由她演唱的。
童星长大后还能继续火,这很难得!多才多艺的萧芳芳不仅做到了,而且更火。
70年代,萧芳芳创建了缤缤影片公司,第一部作品就是自编自导自演的《跳灰》,被称为香港电影新浪潮的前奏之作 。
她在TVB主持搞笑节目《点只咁简单》,塑造了“林亚珍”这一傻大姐形象, 随后萧芳芳自组电影公司将这个人物搬上大银幕,监制并演出了一系列的“林亚珍”电影。
1999年,萧芳芳凭借“林亚珍”这一经典角色被TVB评选为“我最难忘的5位女主角”之一。
她在表演上获奖无数,其中金马与金像奖影后各两次,金马奖最佳女配一次。
萧芳芳只拍过一部电视剧《秋水长天》,就获得了金钟奖视后。
值得一提的是,萧芳芳凭借《女人四十》包揽几乎可以获得的所有影后,包括柏林电影节、金马奖及香港三大奖。
由于失聪,她50岁就息影了。
6、2010刘家良
刘家良,1934年出生于广州的武术世家,父亲刘湛是黄飞鸿入室弟子林世荣的亲传弟子。
1950年,他随父投身电影界,当临时演员、场记、龙虎武师、替身等,参与了数十部由关德兴主演的“黄飞鸿”系列电影。
经过多年的历练,刘家良与唐佳成为邵氏影业的最佳武术指导,配合导演张彻拍摄出打破票房纪录的《独臂刀》。
刘家良后来自立门户,成立了刘家班,开始独立执导电影,先后捧红了汪禹、刘家辉等人。
他执导的《长辈》使得女弟子惠英红获得了首届金像奖影后。
刘家良的代表作是《醉拳Ⅱ》,获得了金马奖与金像奖的最佳动作指导;此外,《七剑下天山》也获得了金马奖最佳动作指导奖。
2013年6月25日,刘家良在香港仁安医院因病逝世,享年79岁。
7、2011年黎筱娉
1969年,黎筱娉成立洲立影片发行(香港)有限公司,在引进外语片的同时,也把功夫片推广到海外。
1986年,她成为香港电影协会的创会会员之一并担任了第一届主席,促成了香港电影分级制度的出台。
8、2012年倪匡
倪匡,原名倪聪,1935年出生于上海。
作为一名作家,倪匡对于电影的贡献也很大。
一方面,他的很多作品被改编成影视剧,例如卫斯理、原振侠、六指琴魔等;另一方面,倪匡本人也担任过职业编剧。
60年代末,武侠片大行其道之际,倪匡转而从事剧本创作。十多年间,写了数百部剧本,代表作有张彻执导的《独臂刀》、及李小龙主演的《精武门》。
9、2013年吴思远
吴思远,1944年4月22日出生于上海;1966年进入邵氏影业南国实验剧团编导科学习,毕业后任邵氏公司场记、副导演。
他执导并编剧了不少影片,但出品人及制片人的身份更加引人注意。
1973年,吴思远组建了思远影业公司,制作了《赌圣》、《黄飞鸿》系列、《青蛇》等多部卖座影片。
1996年-2000年,吴思远出任了香港电影金像奖主席。
2002年,他创建了影院管理公司UME,2017年被华人文化集团公司全资收购。
10、2014年张鑫炎
张鑫炎,1934年出生于浙江省宁波市,1960年起担任导演。
早年的代表作有:1966年与傅奇联合导演的武侠片《云海玉弓缘》及1978年的《巴士奇遇结良缘》。
1982年,他执导的故事片《少林寺》上映,在内地创下了1.6亿的票房,而当时的票价仅1毛钱。
此后,张鑫炎又陆续拍摄了《少林小子》、《黄河大侠》、《功夫小子闯情关》等电影作品。
90年代中后期,由于电影市场不景气,他又转战电视剧,作品有《太极宗师》、《少林武王》等。
11、2016年李丽华
李丽华,1924年出生于上海,主演了140多部影片。
她出身于京剧梨园世家,父亲是著名小生李桂芳,母亲是老旦张少泉。
李丽华自幼拜师于京剧名宿穆铁芬、章遏云门下,16岁进入影坛,因主演《三笑续集》而成名。
1955年,她主演了香港第一部彩色电影《海棠红》。
1957年,李丽华与导演严俊结婚,这是她第二段婚姻。同年,夫妻俩组建了金龙影片公司,摄制《游龙戏凤》等影片。
1962与1963年,她分别以《武则天》与《杨贵妃》获得了戛纳影后提名。
1966年,她凭借《故都春梦》获得了第3届金马影后;1969年以《扬子江风云》再次获奖。
1993年,李丽华获第三十届金马奖纪念奖;2015年获得金马奖终身成就奖。
2017年3月20日,李丽华去世,享年92岁。
12、2017年芳艳芬
芳艳芬,原名周东仕,又名梁燕芳,1922年出生于广东恩平东成南坑珑村。3岁时因家境贫寒,她被父亲送给邻乡歇马村梁簪姑抚养。
她自幼学粤剧,10岁进国声剧院,11岁与红线女同时进胜寿年剧团,16岁升为省港大班的正印花旦,40年代在广州大龙凤剧团以演《白蛇传》、唱《夜祭雷峰塔》一曲成名。
芳艳芬在演艺生涯中创造了“芳腔”唱法,形成了独特流派。
随着电影兴起,粤剧艺术也搬上银幕,她出演了150多部影片,大部分是女一号。
1990年,芳艳芬花费了大量心血将历年来积累的首本曲目,灌录成一套唱片——《芳腔新唱》,完成了一项艺术工程,为粤剧艺术的传承作出了不少贡献。
13、2018年楚原
楚原,原名张宝坚,1934年出生于广州,曾在中山大学化学系读了三年,父亲张活游是著名粤剧与电影演员。
1956年,楚原在父亲影响下,投身电影行业,是粤语片时代的中坚力量。
他还有个笔名“秦雨”,用作电影编剧的署名。
楚原执导的电影作品超过120部,1972年执导的《爱奴》,开创了奇情武侠片的先河。
1973年执导的《七十二家房客》取得了创纪录的562万票房,使得李小龙未能连续三年蝉联香港年度票房冠军。
从1976年起,楚原开始将古龙的小说陆陆续续地搬上大银幕,《流星蝴蝶剑》是古龙第一部被拍成电影的作品。
随着香港电影新浪潮的到来,楚原受到了年轻一代导演的冲击,有几部戏票房不佳。
与此同时,邵氏也开始减产,于是他激流勇退,转型当了一名甘草演员。
1985年,他凭借《雪儿》获得了金像奖最佳男配提名。
1998年,他获得了金像奖专业精神奖。
迄今为止,楚原是唯一一个获得过金像奖专业精神奖与终身成就奖的人。
他在获得终身成就奖时自嘲道:
终身成就奖,颁给终生没有成就的楚原,看来是要逼我说一句:受之有愧!
2022年2月21日,楚原去世,享年87岁。
14、2019年谢贤
谢贤,原名谢家钰,1936年8月9日出生于中国香港,1953年考入演员训练班而入行。
除了演戏,谢贤还组建过“谢氏兄弟影片公司”,担任过编剧导演。
由于在职业黄金期,许多奖项还没诞生,因此他没获得过有关表演方面的提名,直到2022年。
2004年,谢贤被授予金紫荆终身成就奖。
2019年,他又被授予了金像奖终身成就奖。
就在他拿了这个终身成就奖后,终于以《杀出个黄昏》获得了人生中的第一个表演奖项,香港评论学会影帝;还被提名金像奖影帝。
这个本身就是个奇迹,因为终身成就奖一般颁发给已退休人士,对他一生的成就做个全面总结。
但已经85+的谢贤老当益壮,一直以玩票的良好心态参与各种演艺活动。
不管最后结果如何,他已经创下了年龄最大的被提名者的纪录!