林青霞的“偶像”蒋勋散文精选集上市书中讲述儿时过春节

2022年07月12日02:32:05 热门 1407

有一位台北的风流人物，他通晓中国文化，也懂西方历史；他写得一手好书法，英文法文也不差；他可以鉴赏国画，也能画出油画；他能讲圣经故事，也能聊佛法公案……最后，他还可以把其中有意思的精华写成文字，跟读者分享。他就是蒋勋。

台湾著名散文家张晓风说，“蒋勋善于把低眉垂睫的美唤醒，让我们看见精灿灼人的明眸。善于把沉哑喑灭的美唤醒，让我们听到恍如莺啼翠柳的华丽歌声。”这就是蒋勋的散文，篇篇佳作，包罗万象。

从1984年出版第一本散文集至今，他创作已有30余年。30多年来，蒋勋先生笔耕不辍，他从中华文化之美，写到西方艺术之美；在巴黎作画，在淡水河边禅思；描摹京都的钟声，也眷恋台湾的群山……从未停止过将生活中那些挥之不去的画面付诸笔端。而由长江文艺出版社新近推出的《蒋勋散文》，贯穿了蒋勋整个创作生涯，将其中最真挚、最温柔、最私密，也最经典的文章，整理结集。内容饱满丰盈，为广大热爱蒋勋先生作品的读者带来一份厚礼。

他的散文“更贴近人的肺腑之言”

蒋勋先生的散文，除却美学与艺术论集外，其他的并不能以主题来简单划分，他对生命与死亡、现实与虚幻、过去与未来，都有着独到见解，这部《蒋勋散文》所选篇目亦是如此，这些文章绝不能简单地以“哲理散文”或“生活小品”来分类，按他本人在序中所说，“更贴近人的肺腑之言”。

书中既有讲文化之美的篇章，也有他对台湾那些人、那些事的评判与重现，最重要的，是他记录了自己人生旅途中的风景与岁月。

在名篇《出走》中，他写了辞去工作，回巴黎租房子画油画的经过。他说，自己在固定而重复的生活中，感觉到了太大的寂寞。不再对新事物有好奇，不再有梦想，不再愿意试探自己潜在的各种可能。

他不愿这样度过往后的人生。于是他穿着牛仔裤来到了巴黎。选择巴黎，因为那里有他25岁没有做完的梦。年轻时候的梦想是很容易淡忘的，但他庆幸，自己没有忘。

他在巴黎租的画室，是当年法国贵族的马房，原来拴马，现在供人画画。他说这马房“高大明亮”，在这里抓紧一切时间创作，与悠闲适意的法国节奏格格不入。但他知道，这是在找回遗失在这个城市某个角落的自己，找回25岁未曾做完的梦，找得很急，仿佛再不去找是很大的遗憾。

读他的美文，能让人有勇气从自己熟悉的环境出走，从日复一日没有挑战的生活出走，从别人给你定型的角色出走，走向陌生，也走向更广阔的新的自我，为自己的幸福活着。

蒋勋，就这样感动着对自己生命犹有憧憬的梦想者，可以如醉酒的舟子，航向漫天繁星。

古老的中国文化在他笔下鲜活起来

作为张晓风口中仿佛从《世说新语》中走出来的精彩人物，蒋勋熟谙文学、戏剧、哲学、史学、书法、绘画等各派文艺，他是：画家、散文家、诗人、小说家、影剧音乐舞蹈的评论家、美学学者。

各式各样的“美”，对他的浸润涵养是深厚的。《蒋勋散文》中有数篇蒋勋对美的释解之作，既专业，又“温柔”，绝没写成官样论文，冷冰冰拒人于千里之外，而是春风化雨般将古典文化之美传递给读者。席慕蓉说：“蒋勋是我们这个时代踏入艺术门槛的最佳引路人。他为我们开启的，不只是心中的一扇窗，更是文化与历史长河上所有的悲喜真相。时光终将流逝，然而美的记忆会长存。”

他对事物的敏锐观察和体察，让他能探知到有温度的美。如书中《屋漏痕》一篇，从墙上的一块水渍，引出中国书法绘画都常提到“屋漏痕”的笔触，从而将中国书法、水墨画的美缓缓道来——“水墨，水无形，墨有色，有色在无形中消融，无形日积月累，叠积了岁月与年代，竟成纸上一片永久的渍痕。”文中不仅梳理了历代名师对这种技法的掌握，还将水墨的意境与人的心境结合起来，带着我们从蜿蜒的书画痕迹中了悟到人生更阔远的意蕴。“屋漏痕”暗喻着中国美学追求的意境，古老的中国文化，在蒋勋的笔下醒转、鲜活起来。

蒋勋的文字，寂静温柔，却也有着充沛的生命力。《蒋勋散文》一书中最受读者喜爱的，要数《春莺啭》一篇了。蒋勋的文字仿佛有声音、有色彩，将古乐曲《春莺啭》的亮烈美音，与盛唐之春的明媚繁华，奇异地揉和在一起，读者能从字里行间，听到春光、繁花、鸟的啼啭交织连梭成的声音。

每次读蒋勋，都能潜移默化地得到艺术的启蒙、人生的顿悟，或心境的平和。在细碎的日常生活中得到知识和安宁，便对得起流淌的光阴。

他认为散文才是文学的基础和正脉

写诗、作画的蒋勋，认为散文才是文学的基础和正脉，那不仅是文学技巧的展现，更是在情怀、气度上的典范。他以包容的气度、关爱的情怀，来看待世间万物。对于擦肩而过的陌生人，他也会因萍水相逢之缘，而真心地道一声珍重。然而于匆匆岁月，于漫漫人生，只这短短的一句珍重，便已足够。

对散文和人世无尽的敬重和珍惜，让蒋勋能写出像《萍水相逢》《石头记》《无关岁月》这样令人咀嚼不尽的好散文。不管是写景、记事还是抒情、怀人，全是以广博无私的热情和爱心为动力，写出了对生活和生命的爱恋与期盼。

一本《蒋勋散文》，读尽“台北之子”三十年雍雅岁月，看见生命的不同修行，在文学艺术里照见生命的不同可能，与一切有情众生，领会人生中的舍得与难舍……

【书摘】作者：蒋勋

无关岁月·话春节

时间其实是一条永不停止的长河，无法从其中分割出一个截然的段落。我们把时间划分成日、月、年，是从自然借来某一种现象，以地球、月球、太阳或季节的循环来假设时间的段落。时间，也便俨然似乎有了起点和终点，有了行进和栖止，有了盛旺和凋零，可以供人感怀伤逝了。

“抽刀断水水更流”，在岁月的关口，明知道这关口什么也守不住，却因为这虚设的关口，仿佛也可以驻足流连片刻，可以掩了门关，任他外面急景凋年，我自与岁月无关啊！

今日的过年是与我童年相差很大了。

在父母的观念中，过年是一件了不得的大事。一九五一年许，我们从大陆迁台，不仅保留了故乡过年的仪节规矩，也同时增加了不少本地新的习俗，我孩童时代的过年便显得异常热闹忙碌。

母亲对于北方过年的讲究十分坚持。一进腊月，各种腌腊风干的食物，便用炒过的花椒盐细细抹过，浸泡了酱油，用红绳穿挂了，一一吊晒在墙头竹竿上。

用土坛封存发酵的豆腐乳、泡菜、糯米酒酿，一缸一瓮静静置于屋檐角落。我时时要走近去，把耳朵俯贴在坛面上，仿佛可以听到那平静厚实的稳重大缸下酝酿着美丽动人的声音。

母亲也和邻居本地妇人们学做了发粿和闽式年糕。

碾磨糯米的石磨现在是不常见到了。那从石磨下汩汩流出的白色米浆，被盛放在洗净的面粉袋中，扎成饱满厚实胖鼓鼓的样子，每每逗引孩子们禁不住去戳弄它们。水分被挤压以后凝结的白色的米糕，放在大蒸笼里，底下加上彻夜不熄的炽旺的大火，那香甜的气味，混杂着炭火的烟气便日夜弥漫我们的巷弄。放假无事的孩童，在各处忙碌的大人脚边钻窜着，驱之不去。连那因为蒸年糕而时常引发的火警，消防车当当赶来的急迫和匆促，也变成心中不可解说的紧张与兴奋。

早年台湾普遍经济状况并不富裕的情况下，过年的确是一种兴奋的刺激，给贫困单调的生活平添了一个高潮。

在忙碌与兴奋中，也夹杂着许多不可解的禁忌。孩子们一再被提醒着不准说不吉祥的话。禁忌到了连同音字或一切可能的联想也被禁止着。单方面地禁止孩子，便不生什么实际的效果，母亲就干脆用红纸写了几张“童言无忌”，四处张贴在我们所到之处。

母亲也十分忌讳在腊月间打破器物，如果不慎失手打碎了盘碗，必要说一句：“岁岁（碎碎）平安。”

这些小时候不十分懂，大了以后有一点厌烦的琐细的行为，现今回想起来是有不同滋味的。

远离故土的父母亲，在异地暂时安顿好简陋的居处，稍稍歇息了久经战乱的恐惧不安，稍稍减低了一点离散、饥饿、流亡的阴影，他们对于过年的慎重，他们许多看来迷信的禁忌，他们对食物刻意丰盛的储备，今天看来，似乎都隐含着不可言说的辛酸与悲哀。

我孩童时的过年，便对我有着这样深重的意义，而特别不能忘怀的自然是过年的高潮——除夕之夜了。除夕当天，母亲要蒸好几百个馒头。数量多到过年以后一两个月，我们便重复吃着一再蒸过的除夕的馒头。而据母亲说，我们离开故乡的时候，便是家乡的邻里们汇聚了上百个馒头与白煮鸡蛋，送我们一家上路的。

馒头蒸好，打开笼盖的一刻，母亲特别紧张，她的慎重的表情也往往使顽皮的我们安静下来，仿佛知道这一刻寄托着她的感谢、怀念，她对幸福圆满简单到不能再简单的祝愿。

我当时的工作便是拿一枝筷子，蘸了调好的红颜色，在每一个又胖又圆冒着热气的馒头正中央点一个鲜丽的红点。

在母亲忙着准备年夜饭的时候，父亲便裁了红纸，研了墨，用十分工整的字体在上面写一行小字：“历代本门祖宗神位”。

父亲把这字条高高贴在白墙上，下面用新买的脚踏缝衣机做桌案，铺了红布，置放了几盘果点，两台蜡烛，因为连香炉也没有，便用旧香烟罐装了米，上面覆了红纸，端端正正插了三炷香。香烟缭绕，我们都曾经依序跪在小竹凳上，向这简陋到不能再简陋的宗族的祖先神祠叩了头。

在人们的心中，如果还存在着对生命的慎重，对天地的感谢，对万物的敬爱与珍惜，便一定存在着这香烟缭绕的桌案吧。虽然简陋到不能再简陋，在我的记忆中，却如同华贵庄严的神庥俎豆，有我对生命的慎重，有我对此身所有一切的敬与爱，使我此后永远懂得珍惜，也懂得感谢。

我喜欢中国人的除夕。年事增长，再到除夕，仿佛又回到了那领压岁钱的欢欣。我至今仍喜欢“压岁钱”这三个字，那样粗鄙直接，却说尽了对岁月的惶恐、珍重，和一点点的撒赖与贿赂。而这些，封存在簇新的红纸袋中，递传到孩童子侄们的手上，那抽象无情的时间也仿佛有了可以寄托的身份，有许多期许，有许多愿望。