《幻梦山海谣》收官了，匆匆一瞥名为山海界的异世界后，故事停歇在几重悬念上，还是挺让人怅然留恋，又热切期待的。
这部可圈可点的动画，理应让更多人看到。
1 《山海经》的幻梦入口
不知道你们会不会对《山海经》这些充斥奇珍异兽的远古幻想，抱有深厚感情。那些老去的传奇，并不会因为斗转星移就削弱了绚烂本色，相反，时光所沉淀出来的神秘、瑰丽，会在新语境下开出意想不到的奇花。
就像是《幻梦山海谣》，内里以《山海经》及相关神话为根基，表层却是当下时空的一出大戏，世代、次元交互融通，撞击出新型神异志怪故事。
核心切入点，是青丘九尾狐公主洛遐那段以悲剧告终的婚事，由此牵动当年的未婚夫，雷兽王朝的冯夷，自山海界向人间界救走遇难的小遐，试图让她变回洛遐。
而楚瑶、白华等朋友在追寻小遐下落的过程中，于千奇百怪的地域展开重重冒险，遭遇各式神魔，不断历练，迅速成长。前世今生的爱恨情仇，便在那个充满未知的新奇领域逐渐展开。
《幻梦山海谣》极为迷人的地方，就是构造了那个以《山海经》为基底的奇境。楚瑶等人所去到的轩辕墓、青丘，还有提及的昆仑山、不周山等等，莫不是我们耳熟能详的地点，承载着源远流长的传说。
而他们所遇见的穷奇、狻猊、九尾狐、凤、凰、鸾等等神兽妖怪，也都经由口耳相传，流传至今，在各式各样的变体里，承载千奇百怪的秉性与意义。
这部动画，就很好地重新熔炼了这些自带信息量的地点与角色。追剧的一大兴奋点，就来自于这种破旧立新的构想。
而在这典型的打怪升级模式与前世今生呼应中，又包裹着一整个复杂的时空、人物与升级体系。但复杂，指的是故事层次的丰富性与开拓性，而不是指门槛的高耸。
它的门槛，早就被现代语境给消磨了。楚瑶他们作为与我们同处一个“世界”的人，有共同的认知，直播、全息等等时下玩意儿，都不陌生。而且他们说话，随时会蹦出潮流词汇，与山海界那个偏向远古的时代截然不同，但这正好，让观众可以随着他们的视角，一同惊呼，一同忐忑，并肩进入幻想世界。
2 “三渲二”的惊艳国风
一旦踏进那个想象力井喷的离奇维度，观众会相当透彻地明白，这种故事，动画总有比真人更汪洋恣意的可能。
这时候必须要提《幻梦山海谣》堪称惊艳的画风。每一集都有唯美至极的呈现，这动画，说是国风之集大成者也不为过。
桃花林是令人无比难忘的一大场景。远观，星辉之下繁盛的桃林，契合主人弱云的遭遇，别有凄美意境。近看，朵朵桃花工笔画至纹路与花蕊，怒放的气息几乎扑鼻而来。
青丘，已经有过许多故事在呈现，这里契合了洛遐与冯夷那迅速凋敝的美满情爱，地下场面配合青幽色调，愈发有新墓的苍凉。
转头到那白泽谷，又换了青碧舒心的景象，池与莲，水与云，交织出绝美的图景，楚瑶一行翩翩驶去，那种清凉沁爽的感觉也会从画面中渗出。
这些场景，不过是当中一小部分而已。它让我叹谓的是，每一处，都有截然不同的样貌，又有高度统一的风格。整体上，它所要抵达的境界，是清雅素淡，是飘逸隽永，风过，水流，自有光波与律动。
可以说，这种美轮美奂的国风，尤其是奇幻国风，就总有缥缈的情状，落到笔法上，多是要以“意”来凸显的。“实”了，就总有些笨拙或突兀，而且跟现实、跟当下认知太过接近，就少了想象的层次，也少了审美的留白。
动画密实了，多会沦为粗制滥造的网游场面，更不用说真人搭配CG，至少在当下，还没有技术能够精准烘托出来。
因此，《幻梦山海谣》是在进行更大的尝新，这另辟蹊径的“三渲二”，就很值得展开讲讲。这种能够达到去真实化的技术，是指“3D建模+2D渲染”，即把3D人物或物件，渲染成2D，由此，3D图像会有2D 的手绘质感，而通过2D画面，也能实现3D效果。
动漫大国日本早已开辟了相关品类生产线，而索尼也通过《蜘蛛侠：平行宇宙》高调宣称这一风格化的制式，能够带来更有漫画感、冲突性的生动画面。
确实，“三渲二”所带来的优势，是运镜方式更为自由畅达，更适合动作场面的流畅运作，也更契合写意至上的国风呈现。
而且，人物与景致，是能更融洽地混为一体的，也就是说，它更要考虑全景式的构图考量，让2D更有生气，也让3D不显过火。
但是“三渲二”也有弊端，就是很容易让人物的建模显出不够生动、真切的印象。《幻梦山海谣》里的人物脸部，不像《蜘蛛侠：平行宇宙》那样，偏向于“藏”，那应对各种强烈情绪的冲击，频繁露面容易带给观众一个相对迟缓、呆板的印象，比较吃亏，特别是在初期。
为什么国内很少有人胆敢挑战这项技艺，原因也在于此。
在一定程度上，《幻梦山海谣》这个大胆的尝试确实有很大的冒险成分，毕竟很难要求大众在短时间内，就能以惯常的审美思维来品赏。但是全盘看下来，哪怕稍微曲高和寡，山水意境与剧情发展很快就会填补所谓不适，甚至进一步开辟出国产动画少有的灵动境界。
3 国产动画的创新
只要多加留意，我们不难发现，这些年，国产动画确实有在质和量上，都得到很大提升。但也出现了一个十分明显的现象，即部分题材开发过多。怎么才能在同质化创作里破局，理应成为主创们先行思考的问题。
《幻梦山海谣》交出了自己的答案。
承接文章前面所说，视觉效果上，“三渲二”是它区别于同类动画的一大法宝。借此，它能用真正的古典神韵，还原神州传统浪漫美感与招式动态，并展现无垠想象力。
具体说来，作为一部堪称国风原创的作品，《幻梦山海谣》跳出了其他动画在改编上愈发雷同的路数，走出了自己独树一帜的风格。
它侧重在远古题材与经典神韵里展现自己的特色，特别是别具古韵的画风，就非常具有辨识度。
极高的审美融合进去，使得每一帧都是一副上乘的图景。比如齐太公提及太极鱼的场景，剔透的白鱼绕着桃枝漫游，鱼轻灵的体态与桃花飘零的律动交相辉映，衬在幽蓝清辉下，意境奇佳。而人物入画，同调的色彩非但没有喧宾夺主，反而能和谐地构成平衡看点。看到这一幕，很难不想到飘逸而流丽的中国古画，跟现代技法有了巧妙的融合。
相对应地，很多熟悉的神仙和妖兽，也在这现代的故事里找到新奇变体，打破了传统思维的禁锢。
比如凤、凰、鸾的关系，没想到在这里有了很有意思的重置。凤凰浴火，鸾凤和鸣，在这里把凤族拎出，就有了夹在两边的为难，一方面，凤要与凰联姻，但凤偏偏与鸾情根深种，这注定的悲剧关系，也有中国古典文学的影子。
这就是扎根经典，却玩出了新意，而且这新意还能抵达人心，非常了不起。
而且我们要看到，这部动画是女性冒险为主。
很多聚焦男性主角的同类作品，重点会落在个体的打怪升级上，会把修炼作为主要任务，更多是体现热血。
那在这里，楚瑶作为女主角，会以跟观众相同的人间界身份，感知那个奇异世界的美丽。不是没有冒险——冒险同样非常精彩——而是冒险里有更多情感的萌动与流动，更为动人。
再者，与当代的紧密关联，同样促成观众强烈的共情。它有非常美妙的幻想成分，但并不是一个完全架空的故事，因为背景设置在跟观众同样的当下时空里。
所以它很像我们的白日梦，提供了穷尽想象也未必达成的图景，让观众成为参与者甚至改编者。于是楚瑶他们的经历，也像是观众本身的奇遇，在平常，我们确实很难遇到这样的动画。
可以说，即便是从经典《山海经》里攫取灵感，《幻梦山海谣》也有不容小觑的创意与胆量。
而它不惜迈出的探险步伐，必然能给同行许多创作上的启迪。这也是为什么我很希望这部动画，能有更多人看到的又一个原因。
4 大平台加持的护航
还有一点是不容忽视的，那就是平台和资方的支持。
在当下，国产动画蓬勃发展的阶段，各大平台都希望能把完美无缺的作品，甚至是无可挑剔的数据推到每个受众面前，于是我们能够非常直观地体会到，即便是最具实力的那些平台和资方，也难免有谨小慎微的打算，甚至是裹足不前的拘谨。
于是我很感佩的一点是，《幻梦山海谣》所在的腾讯视频依然允许作品去创新，去试错。当然，这是在一个通盘考虑下的决策，试错，不是用敷衍的烂俗作品去赌观众的喜好，而是不吝提供资源，去成全创作者更新表达方式的努力，以此实现动画乃至影视的真正进步。
在单以数据论成败的现实世界里，这对于始终重视并且尊重原创的腾讯视频来说，是难得的壮举，而且不是出人意表的壮举。
我很关注这个创作力极为旺盛的动画平台，这些年，我见证了《斗破苍穹》《斗罗大陆》《画江湖》《狐妖小红娘》等优质品牌的连番搭建，不难理解为何拥趸云聚。
而有了雄厚基础后，它又能以十分自觉的态度，深度参与国产动画产业的建设。扎实推出《幻梦山海谣》这些优质作品是关键步骤，推出“中国青年动画导演扶持计划”等项目则是锦上添花。
归根到底，还是前瞻性与责任感在牵引，即不能止步于几个老IP的稳定开发，还要为平台持续的多元性与生命力提前铺路，甚至为国产动画推陈出新提供必要的可行性。
《幻梦山海谣》是一个明证，也是星火，它更大的意义在于未来可能性的引燃，届时回过头来，自然拨云见月。
