2000年5月的戛纳电影节上，梁朝伟凭《花样年华》摘得戛纳影帝。在那之后，《花样年华》便成为无数西方观众心目中含蓄优雅的东方电影美学代表，屡屡登上“**年来最经典的**部电影”榜单，并且总是排名靠前。
《视与听》5月版封面
一晃四分之一个世纪过去，著名电影杂志《视与听》（sight and sound）日前通过5月版封面专题重访了主创团队：导演王家卫、女主角张曼玉、摄影师杜可风、美术指导兼剪辑师张叔平和电影配乐梅林茂，与著名影评人托尼·雷恩一起，分享了这部华语经典首映25年来的种种感慨。
据张曼玉回忆，《花样年华》的雏形诞生于她和王家卫在巴黎的一次早餐聊天。“王家卫问我接下来想演什么。那时我刚看完伯格曼的《接触》，深受触动，就说想演一部关于婚外情的电影。说来也巧，王家卫当时正好在读一本日本的短篇小说集，其中有个故事讲的是两个邻居发生婚外情，经常在公寓楼梯间相遇。我想正是这两个灵感的碰撞，最终催生了《花样年华》。”
张叔平对《花样年华》本质的概括，就是“一切尽在不言中”。他们把真正重要的东西放在了镜头之外，通过镜头语言的提示，留给观众们去想象。“所以我剪辑时尽可能做减法，让观众心知肚明，却看不见任何明示。我删掉了所有多余的台词、动作和镜头……于是留白处便生出无限想象，可见与不可见之间张力暗涌。”
王家卫当时给张曼玉提的要求也印证了这一点。“我曾对她说：我们要拍的不是说出口的台词，而是那些未言明的潜流……这部电影讲述的是缺席，缺席之物与在场之物同等重要。”
《花样年华》险些赶不上在戛纳的全球首映。张曼玉说，首映前几天自己居然还在巴黎补录旁白。而王家卫则清楚地记得：当他们带着单声道拷贝抵达戛纳时，意大利发行商勃然大怒，扬言要起诉自己，并厉声质问：“情欲戏去哪了？！”
“首映前夜，所有人都认定这将是一场灾难。”王家卫回忆道。但次日清晨媒体场放映后经久不息的掌声让他明白，这部电影终于找到了它的知音。“那个曾扬言要起诉我的发行商含泪拥抱了我。”
回首《花样年华》诞生以来这25年，王家卫如今的感想是：或许这部电影的核心并非20世纪60年代的香港发生的一段往事，而是关于一些更基本的东西——我们如何相互联系，我们如何驾驭欲望与克制，我们如何构建叙事来理解我们的生活。“这些问题不会过时，每一代人都必须自己回答。”
来源：红星新闻
