北京下场春雪的那天，陈佩斯受邀在中央戏剧学院开展了一场名为“当代喜剧的理论与实践，以《惊梦》为案例”的大讲座。今年已经71岁陈佩斯戴着老花镜，虽然胡子眉毛都白了，但他依旧能够在00乃至05后学生群体当中还如此受欢迎，百人讲堂坐得满满当当，连过道的台阶上都是学生。
中央戏剧学院博士的靳东也出现在了校园，上课之前和陈佩斯老师打了招呼，弯腰握手致敬，上课时捧着一个厚厚的笔记本，埋头苦写，不错过陈佩斯老师的一言一语。
值得一提的是，陈佩斯在年过七旬之后重新回到电影圈，和黄渤跨代际合作，两代喜剧大师联手拍摄的改编自话剧电影《戏台》。影片原本传出可能定于春节档期，但看着竞争对手太多选择了主动撤档，估计也在不久之后跟大家见面。
淡出媒体视线，但没有离开喜剧世界
很多观众对于陈佩斯的印象就是他与春晚的割席，只要是人们盘点春晚就绝对不可能绕开的一部作品《吃面条》；只要人们说起中国小品就不能绕开的《吃面条》；只要人们提起中国喜剧就不可能绕着开的名字陈佩斯。
这是荣誉，更是枷锁。因为这份枷锁，陈佩斯离开了公众视线，扛起了锄头，到了北京郊外开始种地后一门心思扑在话剧舞台上，鲜少出现在大众传播媒体。
一些不太了解关注话剧的群众总以为陈佩斯消失了很多年，但实则不然。陈佩斯的一系列话剧在全国巡回演出，几十年从未间断，他所开办的喜剧大师课堂更被圈内不少喜剧演员奉为喜剧殿堂。就像在这一次讲座当中，陈佩斯给大家讲：“如果一个喜剧演员在台上包袱不响怎么办？”然后停顿了一下，说：“下台。”节奏拿捏得恰到好处，一梗双响，全场哄堂大笑，掌声雷动。四十年的演艺光景里，陈佩斯从未离开过喜剧，并且紧紧地把握住喜剧的内核，从悲剧之中脱胎而来。
持续做好作品，就不存在与时代脱节
任何一个从事创作的职业工作者来说，都害怕被时代抛弃，就拿最近崛起的ai举例，每一个以内容生产的创作者都感觉如临大敌，不知道自己的职业是不是会被ai取代。即便是ai之前，创作者们也害怕自己跟不上时代，没有把把握当下时代人们的喜好和潮流，同社会脱节。
想要不被时代抛弃的唯一办法，就是持续输出，检测自己的内容和时代的距离。最好的例子，就是陈佩斯。
他演话剧，话剧对部分城市观众有门槛，但内容从来都不是小众的、艺术的、曲高和寡的，他是贴近人民的。豆瓣评分话剧类里面，排名前三的话剧分别为《茶馆》、《惊梦》、《戏台》，后面两部皆是出自于陈佩斯之手。
陈佩斯说他用不惯现在的智能大屏手机，但是他却知道老百姓的生活。他从来没有得过什么奖，还不屑于拿，叛逆得简直像是20岁出头的反骨仔。从最开始的电影、小品到现在的话剧，每一个领域他都做到能拥有代表作，每一个领域他都能做到发挥出来顶尖水准。当人们说起中国小品时，我们必须要提到他春晚那几年；当人们提到中国喜剧电影的开山鼻祖，《孝子贤孙伺候着》也不能被忽视；当人们说到话剧时，他的好戏依旧连台，什么事情都做到了极致。
两代喜剧笑将，重返屏幕想传承衣钵
值得一提的是，已经淡出在大屏幕前很多年的陈佩斯，突然在2024年和黄渤合作，将他的话剧《戏台》搬上了大屏幕。
本来这部电影放风可能要在今年的春节跟大家见面，但是看着太多人似乎都一股脑扎堆在那个档期，这部电影很快选择了撤退。现在回头来看看，不得不说这真是个明智的选择。也许，这意味是好运的开始，挑选好一个合适的档期跟观众见面永远都是事半功倍的。
更加稀罕的是，这部电影是陈佩斯和黄渤，中国两代喜剧笑匠四手连弹联袂合作。
看阵容，有种次元壁破了的感觉。不过，这种破次元破圈层的合作，应该不是陈佩斯的灵光一闪，他在开设自己的喜剧课堂时，就是有想把喜剧传承下去的理念，想让中国更多的喜剧人崛起。重回大荧幕，能够跟让观众看到喜剧该是什么样。
没准，就有人会因为黄渤和陈佩斯的这部电影而所打动，想要投身于喜剧事业，说不定会出现下一个喜剧界的天降紫微星。
