“在文字中证道。——唐泪”
金像奖“风向标”已出炉。
本届香港电影导演协会大奖已落锤，获得“最佳男主角”封号者，系年逾八十岁的香港电影金像奖初代影帝，许冠文。
演员许冠文，角色“郭文”，出自电影《破·地狱》。
再次“致敬”？
香港电影导演会，成立于1988年。
一开始，该协会大奖只推介电影，然后慢慢过渡到颁发导演和新晋演员奖，直到2013年，才正式颁发最佳男演员和最佳女演员奖，并取消了新演员的“金、银、铜”分级。
很有意思的是，第一次“搅局”，就没能中的。
导演们集体将最佳男主角奖，颁发给了《一代宗师》的梁朝伟，但这一次的香港电影金像奖影帝，是《激战》的张家辉。
此后，就一路“顺风顺水”，直到今天。
除了2021年这个香港电影金像奖“缺席”的年份，其他每一年的“影帝”，以及绝大多数奖项，都对上了号。
这就是其，金像奖“风向标”之谓的来历。
得之，就或大局将定。
表演一物，既浅显又深奥。
能“传神”演出一个角色的坐卧行止，就可称“戏骨”，观众见之则喜，呼喝鼓掌，但这其实是表演的“浅显”之处。
也即市井之相。
芸芸众生，皆上戏台，但并不具备“超常”难度。
怒极反笑、乐极之态、癫狂若疯、绝望之恸，眼神的深邃、炽烈或隐忍，情绪的层次、收放和奔涌，皆是表演的“深奥”一面。
能驭之者，凤毛麟角。
它既通常都难度独具，又指向艺术的升华。
二者互衬相形，恰一张一弛，文武之道，也正好对应，表演之正奇。
以本届香港电影金像奖影帝候选人来观察，许冠文、刘青云、林峯和游学修，皆可谓“市井之相”，而郭富城兼得之。
但香港导演协会的评审，一力致敬。
而郭富城如何兼得？
浅显一面为正。
郭富城履足影坛，到个人参与的第三部电影作品《赌后》，已可见拿捏和表达角色的举重若轻，此后就是一路渐进打磨。
有诸如《伴我纵横》、《伦文叙老点柳先开》、《夏日情未了》、《浪漫风暴》、《安娜玛德莲娜》和《风云雄霸天下》等等个人作品，按部就班，并无出岔。
但在其步入个人职业生涯第一个巅峰之后，却很意外地出现了一段，让人看不懂的表演“退步”时期。
从《公元2000》开始，到《冲锋陷阵》结束，共计五部电影，表演皆有不同程度的“浅浮”，外露而几无内涵。
直到再遇杜琪峰的《柔道龙虎榜》。
很显然。
杜琪峰不愧香港名导其一，他轻易就褪去了昔时郭富城身上的忐忑与无措，转而摘出了其身上阳光、纯粹一面的气息。
东尼这个角色，洒脱、励志而专注，让人看得很舒服。
而郭富城则以此为起点，步步精进，在极短时间里，就仿佛从一个门外汉，转身而为，雄踞香港顶级演技派殿堂的人物之一。
他以《三岔口》和《父子》连庄影帝，再以《C+侦探》、《白银帝国》、《杀人犯》、《最爱》和《浮城大亨》，戏路纵横、奇变迭生。
这绝对是一个仅见的奇迹。
再往后，他又接连呈递了《寒战》、《道士下山》、《踏血寻梅》、《西游记之孙悟空三打白骨精》、《寒战2》、《破·局》、《无双》、《麦路人》、《秘密访客》和《临时劫案》等表演上佳之作。
跨多题材领域、商业与文艺兼收。
还有谁？
深奥一面则奇。
谈郭富城，若只能眼见他有多少香港票房年冠、内地有多少部破亿和破十亿票房的电影，这绝对是肤浅和无知的表现。
在“戏骨”一面持续捶打精进之外，郭富城更在表演层面，表现出来其超乎寻常的天赋、悟性和狂热，直指“莎翁式”笔法。
上世纪九十年代，有关丰曜“穿鞋”和步惊云“斩草除根”两幕经典。
新世纪十年，有孙兆仁“夜幕下食汉堡”和“倒车”、周长胜“登报寻妻”、凌光“错手杀人”，以及步惊云“不哭死神落泪”。
一零年代，有赵得意“笑着落泪”、布华泉“为阿娣戴助听器”、周西宇“放下”、李问“烧画”和“第三人格”。
而后就到了，梅蓝天“一个雷劈下来”。
以此角色而论，郭富城入戏之深、情绪之强、转承之流畅、奇思之妙和细节之叹，整个华语影坛，笔者皆未见有先例。
其下是脑内的百转千回。
距离第43届香港电影金像奖正式颁奖，已并不远。
如前述，香港电影导演协会的赛果，多届以来，几乎与金像奖完全吻合，故该结果一出，或就很难会再有变数。
导演们集体，继2022年之后，再次“致敬”，褒奖老将许冠文。
但郭富城是次表演之强，没有人能够掩盖。
故还有没有悬念？
