金色傳奇｜他們都是無可取代的「爵士」天才

2022年09月15日17:51:04 熱門 1633

不要有任何的懷疑，「爵士樂，即是自由」。

1763年，歐洲王朝大戰結束後，法國把整個路易斯安那州拱手讓給了西班牙。趁着交接的一片混亂，新奧爾良擺脫了嚴格的政治約束，成了獨一無二的「三不管」地區，新奧爾良，儼然成了一個自由之城，甚至最誇張的時候，竟然沒有軍隊和警察！在這樣的政治背景下，各種文化自由碰撞結合，五彩繽紛各盡妖嬈，Jazz也因此應運而生。

因為新奧爾良的自由氛圍，許多黑人從各地逃亡到此，享受着「自由黑人」的身份，他們在社會生活的各個方面不再受到限制，把爵士樂的音樂元素糅進了新奧爾的良音樂之中，樂師們開始明目張胆地修改曲目、自己進行音樂再創作，更何況，節奏的變化和即興，本身就是黑人音樂的特點。

簡而言之：「這類黑人音樂，讓白人目瞪口呆地碰觸到赤裸裸的情感和慾望！」而有一群人繼承了爵士的靈魂，用他們各自非凡的才華，成就了一段段絕世傳奇。

查特•貝克

Chet Baker

許多朋友接觸歐美爵士，是從查特•貝克（Chet Baker）開始的，如果你經歷過打口時代便知，那時候每家唱片鋪備貨最多的就是查特的唱片，每每奇貨可居——尤其是他那些人聲唱片。

1950年代，查特•貝克坐在米蘭的窗台上練習長號
靠着過目不忘的音樂天份，Chet Baker是五零年代最受歡迎的小號手。加上他英俊的外表，所到之處總是引來女性樂迷的驚呼。1952年和低音薩克斯風手Mulligan在一起，錄下了Cool Jazz著名的演奏「My Funny Valentine」。這首老曲調在他們的演繹下重新拾回創作活力，含蓄又單純的氣質，使Chet Baker立刻一炮而紅。他的名字幾乎被人們像崇拜小喇叭大師Bix Beiderbecke一樣的稱呼着。

Chet Baker的歌聲憂鬱浪漫，就像青春少年易碎的心靈，深深打動了他的樂迷。除此之外，許多原來不聽爵士樂的人們也被Baker的歌聲吸引，進而開始聆聽他的作品。直到離開之前，Baker始終保持演奏同時演唱，並留下了許多音樂里的經典片刻，爵士樂的版圖也因為Baker而更加開闊。
1956年，太平洋爵士樂發行了名為《查特•貝克歌聲》（Chet Baker Sings）的專輯，這張有查特•貝克獻聲的唱片成為了他爵士職業生涯中的代表作，也使之收穫了更多關注，但與此同時，一大批傳統爵士愛好者也因此而離他而去。但是，查特•貝克從來沒有放棄演唱。

不論是22歲還是57歲，不論兩顆門牙是否完好，不論眼角又增添了多少皺褶，查特•貝克在韋伯眼中都沒有什麼變化，他的音樂人格永遠是那麼的令人着迷，也許我們應該為查特•貝克創造一個全新的詞語，一個比美麗和永恆更深遠的詞語。

查理·帕克

CharlieParker

關於查理·帕克的傳奇，我們聽過太多。關於他在雷諾俱樂部荒腔走板的演出，關於他為了聆聽天才盲人鋼琴手Ar Tatum演出，甘願蹲在哈林區餐廳洗碟子的逸事，關於他的毒癮，關於他沉溺於杯中物，關於他年輕卻早衰的身軀，關於他短暫的一生卻留給了世人的無限傳奇。

查理出生在堪薩斯州的堪薩斯城。在轉向中音薩克斯管之前，Parker演奏的是上低音薩克斯管。他在十四歲時中途輟學一心鑽研音樂。當時他的音樂技藝並未成熟，他的音樂觀念的進步顯然超出了他手指能夠表現的能力。他先後出席了一系列即席演奏會，他發現自己的水平實在難以表達出自己全部的情感。

他決意要超越所有的同行，於是閉門苦修，整整一個夏天，帕克都是伴隨自己的薩克斯管渡過的。這是艱苦的一個夏天，也是漫長的一個夏天，但這為他的技巧打下了堅實的基礎。人們後來讚歎他非凡的技巧，超群的天賦，但是並未真正認識到這種精彩背後更多的是超人的意志和勤奮。1937年帕克加入傑·麥支夏樂隊，從此他踏上了成為一位重要的演奏家的漫長道路。

他快節奏演奏的樂句用慢一倍的速度來聽，每個音符都仍然分毫不差。實際上他只不過是憑直覺自我表現罷了。有些他即興演奏的搖擺樂還是比較貼近原曲的。但作為一位即興和弦分解大師，他更多的演奏是在原曲的結構上創造出新的旋律。
他也創作過一些未來派的樂曲如《Anthropology》《Ornithology》，《Scrapple from the Apple》，《Ko Ko》及一些藍調樂曲如《Now』s the Time》，《Parker』s Mood》等。這些樂曲都借用了一些老曲調的結構，將之現代化。

帕克無與倫比的技巧，清晰而獨到的聲音，那突前的但卻合理的想入非非的樂句，在爵士樂界有着莫大的影響。在1950年代，你如果沒有好好研究過Charlie Parker，絕對演繹不出當時的「現代爵士」。

Billie Holiday

出身煙花之地的苦情歌后Billie Holiday也許是整個二十世紀里最完整、純粹的爵士歌手。1915年4月7日生於美國馬里蘭州的巴爾的摩。荷莉戴的童年生活是在巴爾的摩的黑人貧民窟中度過的，生活動蕩不安的，鮮少安定。出生在單親家庭因為父親母親的不管不顧，令她從小一人長大，而這在她勇於冒險精神的同時，也讓她形成自虐傾向。十幾歲在酒吧里唱歌，當時收入極為菲薄，二十歲正式開始自己的音樂事業，並錄製了爵士專輯。

I say I'll move the mountains
And I'll move the mountains
If he wants them out of the way
Crazy he calls me
Sure, I'm crazy
Crazy in love, I say
我說我要移動這山，我就會移動這山，如果他想要這山被移走。
你真是瘋，他說我。
是的，我瘋了，瘋狂地陷入了愛。

Billie Holiday 在表達感情時，就是這麼強烈，這麼戲劇，甚至瘋狂，就像她總是戴着的梔子花，那種氣味是一種會糾纏住你的強烈，清冽而馥郁。

I'm a fool to hold you

Such a fool to hold you

To seek a kiss not mine alone

To share a kiss that devil has known

我是個抱緊你的傻瓜，一個抱緊你的傻瓜

尋找一個不屬於我的吻，分享一個魔鬼才知道的吻

Southern trees bear strange fruit,

Blood on the leaves and blood at the root,

Black bodies swinging in the southern breeze,

Strange fruit hanging from the poplar trees.

南方的樹上結着奇異的果實，

血在葉子上，血在根里，

黑色的屍體在南方的風裡搖擺

奇異的果實掛在白楊樹上

在陷入愛河時會變傻，在孤獨時會傷心地啜泣，在被背叛時會變得脆弱易碎…… 這，就是Billie Holiday 。

爵士樂不只是諾拉瓊斯、小野麗莎，也不只有阿姆斯特朗、艾靈頓公爵、比莉·荷莉戴，你可能還錯過了這些一流爵士音樂家的作品。

爵士唱片恩亞

40多年來，爵士音樂廠牌Enja以嚴苛的德國製造打造着高品質音樂產品，既延續精緻的美國爵士傳統，又秉承國際化的音樂理念，在當代爵士新人的發掘、亞歐爵士音樂家的交流以及多種民族音樂色彩的融合等方面做了很多工作，出品從傳統到現代涵蓋了很多爵士樂派，品味獨特，眼光獨到。

在2011年，星外星引進了著名德國爵士音樂廠牌Enja，每一份錄音都以發燒水準製作，品質一流，我們精挑細選了一系列最適於音響試音的發燒唱片引進出版，以饗樂迷。

1996年，在創始人、公司董事溫克爾曼先生（Mattias Winckelmann）的領導下，Enja策劃發行了公司的第一張爵士精選唱片《Ballads》，這張合輯一經發行即受到樂迷的喜愛。

隨着《Ballads》推出的成功，Enja相繼發行了該系列的五張專輯：Ballads In Blue、Ballads 3、Ballads 4-The World、Ballads 5 - Take Five、Nu Ballads，每出一張，立即贏得樂迷的追捧。至今，該系列已成為享譽國際的爵士經典，是許多資深爵士樂迷的珍藏。作為Enja的一個精選合輯系列，毫無疑問，每一張專輯都是精選中的精品，每一首作品都是經典中的傑作。

為了使廣大恩亞·爵士愛好者能身臨其境的感受音樂的魅力，星外星音樂聯手Leo馮老師將於7月28日舉辦「enja爵士音樂欣賞會」，報名參與請往下。

Leo Fung簡介

從年青時代，Leo已愛上了音樂，在一個偶然的機會裡，他接觸了Hi-Fi，在數年之後，他不但成為一位發燒友，而且逐漸成為著名的音響器材與及音樂評論人，港、台、中、美與及東南亞等著名音響雜誌都曾邀請Leo替它們撰寫專欄，後來，Leo決定創辦自己的音樂雜誌，名為Journey To Sound (JTS)，同時也替Yohifi.com提供此類內容。

在此之前，Leo為了尋求音響與效果的真諦，毅然決心學習錄音技術，與及聆聽環境與音效的關係，從兩年多的實踐中，他對音效有更深入的了解，亦開始自己研究最原始的雙聲道單點錄音技術。也因為他能掌握這一種技術，他的音樂生命出現了一個轉折點。

單點錄音技術使用的器材不但輕便，而且可以利用手提儲電錄音器材在無電源供應的地方進行錄音。Leo多年來走遍了大江南北替當地民間藝術家和樂團錄製藝術價值極高的CD。

Leo在1992年創辦了Wave Motion Production Co Ltd錄音公司。在短期內成為香港著名的一間藝術音樂兼發燒錄音製作公司，同時也是Philips（菲利蒲）公司在遠東地區的唯一一間SACD製作中心。

除了用錄音的推廣作用帶出目前譽滿日本的胡琴家許可，和國際知名的鋼琴家孔祥東之外，他也把絳州鼓團和雲南的納西古樂團帶出世界，前者在丹麥、馬來西亞和摩洛哥都作御前表演，充分的表現了中國音樂文化的高度藝術，鼓團也曾在台灣和日本做巡迴演出，轟動一時，2006年底再被日本邀請演出12場，納西古樂團亦經常到歐洲各地，宣揚中國古代音樂文化。

除了錄音製作之外，香港藝術節也委託Wave Motion主辦多個節目，包括：

1. 1995年山西省絳州鼓樂藝術團

2. 1996年黃土謠、古琴會友、許可及姬神

3. 1997年大研納西古樂團

4. 1998年騰格爾與蒼狼樂隊

5. 2000年康樂文化事務署主辦之仲夏之夜『俄羅斯國家管弦樂團』

6. 2001年香港中樂團「千弦齊鳴」

7. 2002年回歸5周年萬人青年音樂會 (香港二胡組)

Leo參與了製造三項健力士世界紀錄，分別是歷史上最大的牛皮鼓，最大的二胡合奏陣容和最大的鼓陣。

Leo亦替多間製作公司用獨特的調聲手法製造母帶，也因為這原因，當Philips公司決定在香港設立SACD中心時，主事人也輕易到把這責任放在Wave Motion Production Co Ltd手裡。

2004年10月，受聘於中華民族文化促進會、中國錄音師協會和廣州市人民政府主辦的「第一屆亞洲錄音藝術與科學文化節」，擔任「中國錄音師AFRAS獎項」評委，評選出中國十佳錄音師。

2004年底在國內成立「交匯點音樂製作有限公司」，致力於整合國內優秀的音樂資源，將最好的音樂及音響效果呈現給國內和國外的音樂愛好者。

2007年開始研究CD壓制的改善方法，最後創製「ADMS」母版製作和壓碟技術。至今已經替「百代」、「華納」、「索尼」、「RCA」和國內唱片公司製作了大約200款CD。近年一直致力升級「ADMS」母版製作方法，後繼推出「Super ADMS」CD系列和「ADMS LP」黑膠系列。

2011年廣州典雅音樂花園重新裝修，擔任裝潢總監和音響技術總監。負責全部裝建，包括音響試聽室的設計與音響效果的調教，做到每間試聽室有不同的裝修風格並有高水平的聽音效果。

同年亦負責策劃和建造總面積達到5000平方米的「廣東音像城-音響體驗館」。

在過去兩年的「中國少兒小金鐘音樂大賽」擔任評委。

在過去多年一直擔任「世界發燒音響博物館」顧問工作。

目前正在優化「廣東音像城-音響體驗館」的建設和推廣。

這次欣賞會準備了頂級音響器材包括 WisDom M-75喇叭、BE ONE CD-3.8 CD機、BE ONE MC-28+BE ONEMF-401兩套功放。

▲此次enja爵士樂欣賞會全套播放器材

▲BE ONE CD-3.8 CD機

▲BE ONE MC-28功放

▲BE ONEMF-401功放

恩亞·爵士情歌系列採用了行業領先的Super ADMS技術進行刻錄生產，這是馮煒國Leo Fung集合3年ADMS母盤調教經驗，不斷尋求突破，並不斷更新器材和線材，不斷鑽研音頻的玄妙下的成果。新系統在母盤音效改善上令音場更闊更深，動態衝擊力和能量的表現更大，通透度明顯更勝一籌。Super ADMS母盤調音技術又比ADMS再更上一層樓，音色更臻完美。