觀察｜「過氣」「老牌」藝人再度翻紅，音綜市場風向變了？

今年已經50歲的「老牌」歌手品冠估計怎麼也想不到，2021年年末，靠兒子在《閃光的樂隊》翻唱自己的歌曲能再次「翻紅」。另一邊，許久未見的譚詠麟、周傳雄、周蕙、許茹芸等也通過《時光音樂會》再度走進觀眾視野。還有憑藉《披荊斬棘的哥哥》又火起來的「大灣區哥哥們」熱度不減，乘勝追擊上線了幾檔衍生節目，反響不俗。

在剛剛過去的這一年中，選秀遇冷、新人缺位，綜藝市場「爆款率」持續走低，而「過氣」「老牌」藝人卻紛紛復出，迎來事業的第二春，出現這一現象對綜藝行業意味着什麼？又給我們帶來了哪些啟示？

流量至上已成過去

「過氣」「老牌」藝人迎來春天

自國內開啟音綜時代以來，2021年無疑是最難熬的一年，沒有《歌手》、《樂隊的夏天》、《我是唱作人》、《新說唱》，也沒有了大熱多年的偶像選秀類節目。音樂綜藝難出圈、難成就爆款，而音樂行業本身也在面對痛點和難題。

近幾年的綜藝市場，流量為王。從《偶像練習生》到《創造101》，從《青春有你》到《創造營》，層出不窮的偶像選秀類綜藝節目瘋狂搶佔市場，帶來了巨大流量和收益的同時，也為後來的停播埋下隱患。再加上新生代藝人更新迭代加快，業務水準沒有長進，拼流量倒越來越熟練。

為此，廣電總局發文嚴控偶像養成類節目，堅決抵制選秀節目裏面流量至上的風氣。如果說「偶像」、「飯圈」、「打榜」等標籤，還曾是一些音綜立於不敗的「生意經」。那麼，如今撕掉這層遮羞布後，也該好好思考下音綜未來該怎麼走了。

清朗之後，綜藝市場不斷自我調整，尋找新的出路，很多綜藝人仍在觀望、迷茫，並試圖做出改變。不少音綜更青睞於邀請那些德才兼備的「老牌」藝人，主打情懷營銷，整體呈現「去流量化」。

就拿芒果TV《披荊斬棘的哥哥》來說，邀請的哥哥們有的曾經是「頂流」，然而卻又很快被時代的浪潮拍在了沙灘上，有的人懷才不遇至今都不知道當「頂流」是什麼滋味，但好在「是金子總會發光」，只要給他們一個機會和平台，夢想就能照進現實。

有別於《乘風破浪的姐姐》，哥哥們的競爭更佛系，主要是在唱演上做文章，滿滿都是兄弟情。陳小春、謝天華和林曉峰「古惑仔三人組」回歸，一首《友情歲月》令人魂穿香港電影的繁榮時代。初演舞台上，陳小春一首《叱吒紅人》、謝天華一首《原來你什麼都不想要》更是直接讓觀眾們「爺青回」。

再看2021年第4季度，音綜《時光音樂會》和《閃光的樂隊》表現較為亮眼。其中，芒果TV的《時光音樂會》瞄準「音樂+故事」的音綜節目新模式，讓人聽的不只是歌，還有它背後的故事。節目里，你可以真切體會到音樂的魅力，驚喜發現原來一首歌也可以有如此多樣的詮釋。比如，張傑mix-pop版的《月亮之上》完美詮釋了青春的律動與活力；任賢齊為颯爽的《自由飛翔》披上了俠骨柔情；林志炫獻唱的《記事本》則在傷感之餘多了一份敢於和往事說再見的洒脫。

與以往音綜不同的是，浙江衛視《閃光的樂隊》跳脫出了傳統的音樂競技節目，沒有導師也沒有淘汰制，所有嘉賓都是選手，目的就是以音樂會友。其中不乏多位樂壇前輩，既有張震岳、梁龍、周曉鷗、蘇見信這樣的搖滾老炮，也有久未出山的張楚、品冠這樣的時代性音樂人物。初舞台上，《愛不愛我》《王妃》《海闊天空》《死了都要愛》《仙兒》等經典曲目被一一唱響，更是帶領觀眾迅速穿越時空定格記憶。

聽着這些耳熟能詳的音樂，相約記憶里的那一首老歌，讓人彷彿重新回到了那個難忘的年代，回味逝去的青春年華。難怪有網友感嘆，「這播的不是綜藝，是幾個時代向你走來」。

老歌新唱頻出圈

不變的是那些年的美好回憶

這些「老牌」藝人沉寂許久後的突然爆發，總是會勾起大家的集體回憶。

不少觀眾紛紛表示：

「50歲的品冠開口依然是少年音，一首《明明很愛你》感覺青春又回來了。」

「看到了周傳雄，想起了他的《青花》《黃昏》《冬天的秘密》等經典歌曲，好像就在昨天，我和室友在宿舍聽着《青花》彈着吉他、說著笑話。」

「大灣區的哥哥們同唱《當年情》太好哭了，那個年代的東西，特別能打動人，一聽到就會感覺心靈觸電了一般，許多畫面在我腦海里閃過，竟有種懷念的感覺。」

最近，久未謀面的品冠參加了《閃光的樂隊》，兒子和女兒為了鼓勵爸爸，錄製了一段視頻，其中的配樂就是兒子翻唱的《門沒鎖》。本來只有一小段副歌，但因為聲音清澈，唱腔婉轉動人，收穫了不少人的好評。在網友們的千呼萬喚下，品冠讓兒子單獨錄了一個完整版，發佈後沒多久，瞬間評論量破萬。《門沒鎖》是品冠2004年發佈的歌曲，時隔17年，能夠以新的方式再度爆紅，足以見得經典作品永不過時，沒火起來可能缺少的只是一個時機。

《算你狠》是陳小春在2003年發佈的歌曲，深受大眾喜愛。時隔多年，他在《披荊斬棘的哥哥》中又要以這首歌來進行個人SOLO的比拼。不過陳小春並沒有「炒冷飯」的意思，而是以小丑的形象重新演繹了這首歌，舞台設計融入了電影的經典場景，還加入了舞蹈和舞台劇的表演元素，既不會讓大家覺得一成不變，同時也讓人看到了他這麼多年的成長和積澱。

當觀眾們看到陳小春、品冠、周傳雄等歌手將經典歌曲進行重新演唱時，塵封的美好回憶悉數回歸。就在他們對作品進行改編、翻唱的過程中，觀眾也對歌曲和記憶進行了顛覆和重組，搭建起了音樂之於現在與過去、經典與創新的全新連結。同時，也讓更多的年輕人重新認識了這些優秀的音樂人和經典作品。

再次翻紅不是偶然

忠於作品才能走更遠

沒有持續作品輸出就一定會被演藝圈淘汰嗎？其實不然。

快消時代，新人當道、流量稱王，不過並不代表「老牌」藝人沒有競爭力。相對來說，「新晉」愛豆能引發更多的話題，帶來更多的流量和資本，快速佔領速食消費市場，但是更新換代頻率也快；「老牌」藝人，通過時間的沉澱和生活的磨練往往更有經驗，他們的作品更經得起時間的考驗，日久彌新。

在《時光音樂會》的抖音賬號，點贊量較高的是周蕙與譚詠麟合唱的《約定》，很多網友在評論區寫下自己與這首歌的故事，還有人看着好久不見的周蕙，感嘆「時間無法停駐，但音樂可以」，「有些人不需要一直紅，只要一開口，他還是很多人的青春」。品冠兒子讓《門沒鎖》迎來大火，也正是這首歌的突然走紅，讓那些曾經聽着品冠歌曲長大的粉絲，意識到喜歡過的歌手如今已經結婚生子，兒子都已經8歲了。

歌壇老將們之所以能夠重回大眾視野，就是因為他們的作品是優質的，時隔多年仍受喜愛；他們的為人也是可靠的，值得大家懷念，兩者缺一不可。他們就像一壇陳年佳釀，只要有人打開蓋子，靠近一點，就已讓人為之沉醉。

這些「老牌」藝人的翻紅也印證了一個道理，真正的紅與不紅，不是你年輕說了算，也不是你有流量說了算，最終還是要取決於作品和人品。音樂綜藝也是如此，最終都是要回歸音樂本身，與其找流量、蹭熱度，不如回來踏踏實實的做音樂節目。