范曉萱稱YELLOW才氣藏不住，新專輯《馬戲團》延續獨特風格

對於台灣樂壇新聲，金曲獎最佳單曲製作人YELLOW而言，2019是繁忙且豐收的一年。憑藉去年底發行的首張EP《都市病》，他們入圍了第30屆金曲獎流行演唱類「最佳單曲製作人」以及「最佳編曲人」兩項大獎，並最終獲得「最佳單曲製作人獎」，金曲獎的評審用「展現出樂手各自鮮明的特色，又不互相掩蓋色彩，製作上不特彆強調炫技，各方面都拿捏得恰到好處。」這樣的評價來表達他們對於《都市病》的喜愛。

這支有些「神秘」的樂隊，團名取自主唱黃宣的小名，是一支集結了多位優秀樂手及幕後音樂工作者的創作樂團，黃宣為主要創作人物。在2019年末，他們趁勢推出了全新創作EP《馬戲團》，這張糅雜了Jazz、Soul、Funk、R&B等多種曲風的作品，以獨特風格引音樂圈內一陣熱議，並邀來范曉萱共同演唱主打歌曲《獨上C樓》。

YELLOW這張全新的創作EP《馬戲團》，音樂風格延續了上一張專輯的 「Cyberfunk」 宇宙。至於為何將自身的音樂定義為「Cyberfunk」，主創黃宣在接受採訪時說，這種釋義是從賽博朋克（Cyberpunk）一詞延伸，因為自己的音樂更貼近 Funk，便索性將 Punk一詞替換。EP中的三首作品如同一部小說中的三個章節，從《Rose Wayne》的西部牛仔故事展開，掉入《Dazzle》迪斯可俱樂部的目眩神迷，最後以悵然的《獨上C樓》結尾。

絕世名伶遇上唱作怪才，自在盡興大玩音樂

主打單曲《獨上C樓》由主唱黃宣和旺福樂團的姚小民共同作詞，並驚喜邀來范曉萱獻聲，英文歌名《Once In a Blue Moon》，在俚語的意思是千載難逢，暗喻了男女主角的巧遇，也與第一句歌詞「明月獨上西樓」做呼應。

關於此次的合作，黃宣自承范曉萱是這首歌夢寐以求的最佳人選，無獨有偶，兩人有着相當多的巧合，除了相似的爵士風格，范曉萱 2001 年之《絕世名伶》專輯中便有一曲《馬戲團》與此 EP 同名，她更是曾榮獲第21屆同一金曲獎項—最佳單曲製作人之大前輩，讓初次見面的二人，更有一見如故之感。范曉萱的音樂作品有着獨特的氣味，任何曲風都能「玩」得非常自在盡興，自然成為《獨上C樓》最佳助攻手。

而范曉萱對於此次黃宣的邀約，則笑說黃宣是個才氣藏不住，個人魅力十足的音樂人。初次聽到Demo便被黃宣的唱功，以及旺福姚小民的填詞所吸引，忍不住就想起身跳舞！她也非常喜歡這首歌既復古又奔放的氛圍，希望能帶給聽眾奇幻、熱鬧、開心的好心情。在黃宣將創作概念拋給范曉萱時，她便被黃宣建構的音樂宇宙觀以及充滿熱情的企圖心所打動，覺得和他合作應該會玩出有別於時下流行音樂的新風貌。在製作過程中兩人的創意像打乒乓球般你來我往，同時也很快與製作人余佳倫建立默契和共識，碰撞出了不少意料之外的可能。

MV續寫浪漫奇幻，承前啟後的《馬戲團》蓄勢待發

音樂品味獨樹一幟的兩人將這些愉快且活力十足的氛圍在歌曲中展露地淋漓盡致，並一路延伸到MV視覺的概念討論。雖是首次合作但強烈的復古元素、魔幻寫實的故事風格，讓范曉萱相當著迷。兩人分別演繹上張EP曲目《不開燈具樂部》中久別重逢的王先生和白小姐，將浪漫奇幻的故事精髓延續至影像。希望呈現給樂迷具衝擊性又不失樂曲風貌的視覺饗宴。

《獨上C樓》MV找來了知名導演石力任操刀。風格大相逕庭的三人，為了在非線性的影像敘事中神入時空，一路從深夜拍到隔日下午，正如黃宣常掛在嘴邊的話：「保持有機，也追求完美。」。經歷充分的想法激蕩，拍攝當天范曉萱卯足全力拿出了好演技，從表情、肢體到眼神、嘴角，處處是戲。細看才能察覺深埋MV各處的精彩小細節。

在今年上海簡單生活節的現場，YELLOW帶來了他們上海的首次演出。對於內地的樂迷而言，「YELLOW」這個名字顯得有些陌生和好奇，但在演出一開始，YELLOW便用極具感染力的現場讓台下的眾多樂迷感受到他們的魅力，並引發了業內眾多關注。

在即將過去的2019年，YELLOW用這張全新的專輯，讓人看到他們在音樂上的企圖心，或許在不久的將來，樂迷們便可以在他們的專場里再次感受到屬於YELLOW和主唱黃宣特有的狂放與不羈。