國產動畫電影《浪浪山小妖怪》正在熱映，兩日即斬獲超1億元票房，平台預測總票房逼近10億元，成為暑期檔的一大亮點。
作為《中國奇譚》系列首部動畫電影，《浪浪山小妖怪》以「職場生存記」為引子，將鏡頭對準了西遊世界裏的一群無名小妖。西遊記可謂「國民故事」，經典人物和橋段已經被演繹了無數回，這一次相當於補充了一個草根視角——「唐僧師徒能去，我們為什麼不能去？」四隻平平無奇、「缺點」各異的小妖現學現賣，決心假扮唐僧師徒取經，最終在一路坎坷中找到了自我。兩年前，一句「我想離開浪浪山」打動了不少觀眾，兩年後的今天，「活出自己喜歡的樣子」這一新主題，是對前作的回應，更是在提醒觀眾在平凡人生中努力活出不凡。
「浪浪山」再次出圈，是近些年持續走熱的中國動畫電影的縮影。從聚焦大唐群星詩意人生的《長安三萬里》，到躋身全球影史票房榜前五的《哪吒2》，一系列叫好又叫座的作品雖主題各異，卻有着一個共同特點，那就是台前幕後將「中國風」拉滿。就拿《浪浪山小妖怪》來說，故事取材源自中國名著，視覺上，全片堅持「筆墨入鏡」，山間雲霧、妖怪神態、村莊煙火，處處體現着中式美學底蘊；音樂上，團隊將嗩吶、竹笛等民族樂器與電子音效結合，讓緊張的追逃戲多了幾分江湖氣；語言上，方言配音、「職場黑話」等，都讓角色更具煙火氣……可以說，觀眾看到的是一部中國電影，更是一幅流動的東方畫卷。
過去很長一段時間，動畫電影的標準一直被西方美學與敘事定義。今天，大銀幕上掀起的「中國風」，豐富着全球觀眾的視聽體驗，也讓世界看見了動畫電影的全新可能。這種存在感，得益於多年來的技術進步、產業升級，而更關鍵的，還是傳統文化富礦的饋贈。無論是古典文學、民間傳說，還是戲曲藝術、歷史元素，都於不知不覺中詮釋着中華民族獨特的精神標識。這種文化基因，決定了中國故事、中式審美最對我們的胃口，也最能代表中國在國際文化市場圈粉。
文以載道，歌以詠志，詩以言情。當哪吒喊出「我命由我不由天」，當小妖怪講出「我們不必都是英雄，但依然可以在自己的軌道上活出意義」，其實也在向全球觀眾傳遞着中國文化中的英雄觀、價值觀、世界觀。從跨文化傳播角度看，動畫形象有着天然的親和力，容易為不同文化背景的觀眾接受，是實現全球敘事的絕佳載體。這對於文藝工作者也是一種提醒，用屬於我們的風格講好中國故事，在傳承中創新、在探索中進步，世界將看到一個更加可愛的中國。
《浪浪山小妖怪》的創作團隊有句話說得好：中國動畫學派的生命力，正在於「始終與時代同頻共振」，今天的動畫也應該回應當下人的困惑與渴望。立足深厚的文化土壤，找到生動的時代表達，中國動畫必將翻越「浪浪山」，成就更多屬於自己的精彩。
來源：北京日報客戶端
