《母親的直覺》：披着驚悚片外衣的肥皂劇

文/耷子

影片《母親的直覺》的故事核心，其實更傾向於它的英文原名——「mothers' instinct」（母親的本能）。在這部暗潮洶湧的影片中，導演班諾特·德姆撕開了母愛的另一面，它不再是一個母親溫柔的擁抱和無私的奉獻，而是一種強烈到令人心悸的——偏執。

在上世紀60年代的美國郊區，兩個被完美表象包裹的家庭展現在我們眼前。席琳與愛麗絲是鄰居，更是無話不談的閨蜜。作為典型的中產主婦，她們的生活被各種優雅和光鮮填滿，然而，這一切很快被一場突如其來的悲劇撕裂：席琳的兒子馬克斯從自家陽台意外墜樓身亡。這件事不僅奪走了一個幼小的生命，也摧毀了兩個母親之間原本牢不可破的友誼。

從兩位母親彼此不再信任的眼神中，我們完全可以預見，悲劇遠沒有結束。被敏感和脆弱包圍的愛麗絲，似乎被想像支配：在她看來，席琳正在對她的家庭實施着一場不易覺察的攻擊，她也完全不知自己該如何應對這種如影隨形的敵意。

很快，影片便攪動起希區柯克式的懸念漩渦，導演用看似波瀾不驚的鏡頭語言，勾畫出了兩個母親走向崩潰的連鎖反應。

在女性的較量中，最強大的武器往往不是外表，而是內心。《母親的直覺》試圖探入女性最微妙的心理圖景，將信任、背叛、嫉妒、猜忌，甚至毫無來由的惡意，全部融入到了這場無休止的戰爭里。更重要的是，片中被符號化的兩個丈夫角色，雖着墨不多，卻映照出美國60年代的社會樣貌，所謂母親的「本能」，實則源自男權社會對女性的一種無形壓制——直至席琳暴露出自己的真實動機，她也依舊束縛在「母親」的角色中，無法自拔。

從類型上看，《母親的直覺》以懸疑片為基底，精心構造了一個略顯誇張的通俗故事，但結局的設定依舊值得商榷。起初，我們滿心期待一個如同《蘭閨驚變》般的高光結尾，一個與人物心理邏輯相契合的謎底，然而，影片因為缺乏嚴密的情節鋪陳，使得那個本就漏洞百出的結局，只達到了令人不寒而慄的效果，缺乏應有的深度和說服力。

儘管影片的故事密度只夠湊滿一篇短篇小說，但得益於傑西卡·查斯坦和安妮·海瑟薇兩位著名女星的精彩演繹，影片的觀賞性得到了一定程度的提升。兩人表演均達到了一貫的高水準，充滿了激情和韻味。

海瑟薇精確捕捉到了席琳從震驚、憤怒到徹底失控的心理變化過程，其在平靜中蘊藏的強大能量，直到最後一刻都沒有釋放，但這個角色所隱藏的痛苦和瘋狂卻清晰可見。

查斯坦的表演，則展現了愛麗絲在面對席琳的指責和家庭壓力時的種種掙扎，她的內疚、慌亂以及對自我價值的猶疑，構成了角色的內在衝突，帶來了更為豐富的情感層次。

兩位女主角在表演上的化學反應，為全片增添了緊張感，但孱弱的劇本還是削減了衝擊力，尤其是愛麗絲這個角色的最終走向，潦草到不可思議。如此倉促，甚至滑稽的情節編排，很容易給人留下這樣的印象——《母親的直覺》僅僅是在講述一個故事的大綱。

不過，我們無法阻擋導演澎湃的創作野心：影片的攝影風格似乎帶有托德·海因斯電影的質感，而服裝和美術設計更加令人嘆為觀止，每一個場景都安排了精美的道具，展現了細節上的紋理。遺憾的是，除了劇本問題之外，影片在技術上未能充分利用剪輯技巧來強化戲劇衝突，關鍵情感轉折點被處理得過於平淡，浪費了奪目的表演班底。

總體而言，《母親的直覺》是一部披着驚悚片外衣的肥皂劇，精緻華麗卻藏不住單調乏味。