青島西海岸新區金沙灘畔，一座兼美鳳凰型韻的建築——鳳凰之聲大劇院躍然於鳳凰島心。4年來，無數與藝術相關的美好瞬間在大劇院發生，從大劇院傳出的裊裊佳音，也在激發著青島全域文化藝術的同頻發展。
2018年7月，隨着郎朗在這裡奏響第一個音符,絡繹不絕的觀眾、遊客走進這裡，感受山東文化新地標的精彩和多元；2019年首創了“鳳凰音樂節”的音樂節模式，成為“中國第一自主品牌流行音樂節”，創下國內“藝人陣容第一、全國票房第一、社會影響力第一”的記錄，鳳凰與草莓、麥田、迷笛成為國內四大音樂節，引發業界高度關注；2020年抗住壓力，打造新時代文化消費背景下的文化產業新場域，為產業增值，為城市賦能……經過四年打磨，從地標建築到文化領航者，從青島文化建設生力軍到全國演出風向標,鳳凰之聲大劇院前進腳步從未停歇。
時針撥回4年前，西海岸新區本土企業隆海集團為助力“音樂之島”建設,投資8億元打造了造型別緻、設施一流的鳳凰之聲大劇院。據不完全統計，當時國內劇院總數已經超過2000家，與豪華的“硬件”相比，許多劇院在內容“軟件”上卻捉襟見肘，甚至出現了“空巢”劇院。文化領域投資的回收是一個漫長的過程，“築巢”不難，如何讓這隻來自民企的“鳳凰”引吭高歌，真正成為精品文藝殿堂、文化產業“金巢”，才是大劇院起步之時面臨的最大考驗。
2018年夏天，大劇院運營團隊首先便在最短時間內做了全面分析，省市區多級不斷優化文旅產業布局，強化頂層設計和政策引領，以文旅融合為抓手，培育壯大重點文旅產業項目；膠州灣西側的青島西海岸新區作為第9個國家級新區，正逐步成為青島新的經濟發展重心，但相比當時快速增長的新區經濟，青島文化產業傳統布局仍以西部老城為主；西海岸人民對文化的消費需求蓄力已久，卻並未形成文化消費習慣，有基本滿足市民需求的演出基礎設施，但並未出現成熟運作的產業先例。
大劇院成立當年，便開展了“鳳凰之聲國際音樂節”、“鳳凰之聲電音節”、“鳳凰之珠環球城國際大馬戲”三大主題活動,僅38天時間,演出近百場,邀請到了蜚聲國際的藝術家以及藝術團體在鳳凰之聲大劇院進行演出:郎朗鋼琴音樂會、秦立巍大提琴音樂會、小娟與山谷里的居民、MARIANABO、VINAI、布衣樂隊、開心麻花等高端演出活動精彩紛呈,總計接待觀眾11萬人,同時也樹立起了國內首個室內電音節品牌。
新事物的成長都要經歷許多無法預料的艱難。2019年首屆“青島鳳凰音樂節”，150多人的豪華演員陣容吸引了數萬名觀眾早早買好了票，然而開幕前一天十級狂風伴隨暴雨，能否如原計劃開演成為問號。最終在西海岸新區支持下，大劇院上下用最短時間做好全方位調整應對，一場改變山東文化格局的音樂節在暴風雨之後拉開了帷幕。音樂節主會場附近5公里範圍內酒店房源被搶訂一空，音樂節帶來的空前的視聽盛宴和獨特的音樂體驗，青島首次形成了一票（門票）難求、一房（住宿）難求、一車（出租車）難求的獨特“景觀”。
2020年一場疫情，讓演出業受到巨大衝擊，在觀眾樂迷們的呼喚期盼中，西海岸新區決定在疫情防控常態化下舉辦2020青島鳳凰音樂節，嚴格周密做好節前、舉辦期間和節後的疫情防控管理，充分展現了青島“影視之都、音樂之島、啤酒之城、會展之濱”的城市熱情和擔當。音樂節的舞台全部設置在戶外，近30組藝人組成的強大演出陣容，來自國際IP音樂節的頂尖舞美製作和導播團隊以及先進的燈光、視覺、音響設備，帶動起台下熱情的狂歡和吶喊，徹底點燃了青島西海岸金秋十月的夜晚。
鳳凰音樂節讓青島增添了一個真正的音樂IP，這一IP可以輸出，可以擴容，可以打造文創產業鏈；單個歌迷在音樂節上的消費在3000元左右，每年至少3萬量級的歌迷產生的文旅消費接近億元，音樂節現象引發全國關注，當時媒體評價說，鳳凰音樂節很大程度上改寫了國內城市音樂節的模式。
由於疫情的不確定性，2021年鳳凰音樂節“不得不失約”，劇院何時能常態化“開台”也是未知數，但鳳凰之聲並未就此“停擺”，而是不懈探索可以打開行業突破口的運行模式。
觀眾認可給予大劇院堅持的底氣。四年來，劇院公益演出場次每年都佔到演出總場次的1/3以上，劇院在實施“數字文旅與營銷創新”“公共藝術與文化創意”“清廉文化建設”“公共服務群眾滿意度”四個方面不斷探索，促成了大劇院社會效益與經濟效益的良性互動。今年儘管演出需採取隔座售票、隔排就座、保持錯位觀演的防控措施，上座率受嚴格控制甚至難以收回運營成本，但大劇院仍特別策劃“鳳凰之聲2022演出季”，並打造“鳳凰有戲”、“聽見時光”、“藝享天開”三大主題板塊，引進如曹禺先生的經典話劇《原野》、大型史詩舞劇《杜甫》、明星版相聲劇《依然美麗》等，進一步滿足人民日益增長的美好生活需要。
精彩宜人才有可持續的文化生態。2021年“鳳凰音樂節”雖然失約，但鳳凰之聲大劇院IP形象“鳳仔”“鳳丫頭”卻成為新的焦點，一經推出成為代表新生代的精神圖騰。也正是這種生態化運營、打造城市文化綜合體的新劇院模式，才讓“鳳凰之聲”在疫情時代依然堅強嘹亮。自2020年12月青島鳳凰之聲大劇院·藝術教育中心成立以來，劇院一直以開放包容的態度，着力發展精品鋼琴課、少兒舞蹈、即興戲劇、童聲合唱等藝術教育，提升觀眾藝術欣賞水品，而這批觀眾又成為劇院消費的主力軍；劇院開放日活動，讓孩子們走入劇場登上舞台，在心中播下一粒藝術的種子；戶外部分，大劇院南廣場精心打造了兒童遊樂區，北廣場主打潮流運動、極限運動，用年輕人帶動區域活力，用兒童和家庭帶動人氣，加上佔地兩千平米、山東省最大的星空藝術館，催生了一片生機勃勃的藝術街區。今年大劇院又引品質咖啡、時尚餐飲，首創“音樂+咖啡+露營”模式及沙灘酒吧模式，打造室外演藝經濟。
留住人才就是留下了文藝的火種。“儘管這兩年很難，但我們沒有主動裁掉員工，也沒有降低員工薪資”大劇院總經理馬蓉介紹。劇院是綜合性很強的藝術機構，能了解演出生產規律、懂得舞台技術、精通項目管理的高級人才可說是鳳毛麟角，成立初期大劇院通過外引內招、傳幫帶培養等形式，磨合聚集了一支國內屈指可數的劇院運營管理優秀人才隊伍。他們也與大劇院一起，用劇院人的堅守換來觀眾的不放棄。
（大眾日報客戶端記者 張忠德 報道）
