從《亞當斯一家》到《星期三》：小眾哥特文化的暗黑審美

最近，作為《亞當斯一家》系列電影的重啟衍生美劇《星期三》熱映，同時也爭議不斷。

與大多數甜美陽光小白花般女主角不同，這次命運的天平偏向了光明的另一邊。

星期三是位有着反社會人格、性格陰暗固執，卻又頗具理性智慧的少女。

《星期三》2022 | 女主星期三·亞當斯

這種激爽大女主人設無疑是戳人嗨點的，更別說冷酷智慧的化身是一位梳着雙麻花辮的少女，然而爭議的點卻也在此。

作為吃《亞當斯一家》IP衍生紅利的《星期三》並沒有充分詮釋前作小眾哥特文化的基調，關鍵人物的人設也近乎崩塌，頗有形似而非神似的碰瓷感。

《亞當斯一家》1991

然而若跳脫前作，從單獨追劇的視角看，《星期三》又算一部不錯的暗黑校園女權爽劇。

劇版在鏡頭語言與場景塑造上也有其獨特的視角與審美，比起完全意義上的小眾哥特文化，更貼合當下大眾商業化的暗黑審美。

《星期三》2022 | 女主星期三·亞當斯

今天就來聊聊以亞當斯家族女性為代表的，不受風格年齡限制的女性魅力與天賦力量。

《亞當斯一家的價值觀》1993 ｜ 克里斯蒂娜·里奇

01

哥特詭艷的愛：《亞當斯》

《亞當斯一家》最觸動人的並不是其特立獨行帶來的辨識度，而是藏在哥特詭秘之後的親情、友情、愛情。

暗黑哥特的審美以及受這種文化熏陶的行為，構成了亞當斯一家人充滿尊重和諧的興趣愛好，以及健康幸福的理想關係。

看似不良實則反之，和而不同，是角色人設情感的靈魂核心。

《亞當斯一家的價值觀》1993

比如當家族迎來新生兒時，少年少女分別按照自己的性別期待着幼童的性別。而父親卻只在乎他是亞當斯家族的一員，性別只是家人的附屬特徵。

有這樣開明的父親，也就不外乎與女主人和男主人的愛情是教科書般恩愛夫妻的代表。

作為亞當斯家族美人的風格代表，女主人莫提西亞·亞當斯也是經典永恆的哥特御姐。

外表乍看暗黑詭艷，實則行為優雅溫柔，甚至充滿毫不違和的母性光輝。

雖然是冷艷大御姐，但她的艷美還保留這一種純然的天真感。演員安傑利卡·休斯頓本人也是雖五官鋒利+骨相立體，但因為有方下頜的支撐，大氣底色就跑不了。

因此，支撐在看似瘋狂詭艷的行為背後的，是始終不變的優雅。

莫提西亞夫人的影視名場面，是她為了角色塑造而特別打的眼神光。

這種打光方式在哥特恐怖電影中並不少見，但如此貼合角色美感的卻又是少之又少，一下子就給二次元紙片人注入了靈魂。

正因為有安傑麗卡，以及她的前輩卡羅琳·瓊斯這樣的暗黑詭艷美人，才給未來哥特美人的呈現打好了絕佳樣板，也影響着後世審美。

大眼睛高額頭的特質不僅詮釋好了冷艷女主人，更像是女兒星期三的成年版。

《亞當斯一家》1964 | 女主人扮演者卡羅琳·瓊斯

HIGHSNOBIETY 2022 | 碧梨大片

克里斯蒂娜·里奇詮釋的女兒星期三，是BRF天生臭臉綜合征的蘿莉鼻祖。

所謂BRF，是Bitchy Resting Face的縮寫。

可以簡單的理解為“天生臭臉綜合症”，她們看起來總是毫無理由的一臉淡漠且不屑。

星期三人設的爽點就在於人偶般幼態的面孔+超年齡的成熟思想，融合成早期的哥特蘿莉式女權代表。

在電影中暗黑星期三的對照組少女是典型的別人家的孩子。有少女甜心的浪漫美好，也有積極進取的功利，是很典型的美式mean girls。

女兒是對照組，母親也是對照組。這裡就能看出不同文化環境下，教育思維帶來的差異，也在細節中體現着亞當斯一家的價值觀。

《亞當斯一家的價值觀》1993

02

反社會爽文女主：《星期三》

黑髮雙麻花辮的黑眼大額頭少女，是星期三的形象靈魂。

三個版本的星期三

雪白肌膚被全黑色系包裹的哥特蘿莉妝造則是風格靈魂。不出意外星期三仿妝又會成為當下社交媒體的流行熱點。

儘管只是簡約的黑白對比，在風格細節上卻並不會單調，又夾雜着些許宗教美感。

蕾絲、綢緞、絲絨等等材質都會豐富黑的質感。而鏤空雕花、層疊薄紗的設計，又會給黑賦予五彩斑斕的感受。

左圖 | 珍娜·奧爾特加宣傳活動造型

Jean Paul Gaultier FW 2009 | 亞當斯一家的衣櫥

有質感有腔調的黑的配上閃耀璀璨的亮片飾品，構成了哥特美學中低調奢華的部分，看似復古又能日常。

YSL FW 1982 | 廣告大片

老版星期三、新版老師的扮演者克里斯蒂娜在活動上穿的Rodarte 2020 FW哥特長裙，其靈感則來自著名吸血鬼電影《驚情四百年》，也是暗黑美學的代表。

左邊克里斯蒂娜·里奇

Rodarte 2020 FW | 也是亞當斯一家的衣櫥

而新老兩版最大的爭議就在於故事核心主旨的權重變化。

從起名就能看出，主題從群像戲變成大女主爽劇，故事也從哥特小眾的家族故事變成校園女權版《名偵探柯南》。

官方海報對比

核心靈魂崩塌不說，選角也頗有爭議。

雖然在父母愛情中男主人是更積極主動的那一方，但也並不是毫無思想的“舔狗”。老版選角有從動畫中借鑒到靈魂的勢均力敵，而新版外形則過於抽象了。

男女主人選角對比

從內在到外在的偏離，也註定了女主人角色的人設崩塌。

可以說莫提西亞·亞當斯是奠定家族優雅基調的符號，不論行為怎樣讓人驚奇，舉止都如同世家貴女般優美。

剪花插枝的名場面 | 神態與角色特別貼臉

粗魯地捏碎玫瑰花的行為是不可能出現在她們身上的，這也是新版人設崩塌的地方。

凱瑟琳·澤塔瓊斯版本的莫提西亞夫人

可以理解珠玉在前不想照抄演技又想立住人設是有困難，但暗黑詭艷的魅力不是靠色厲內荏的發狠獲得的，夾雜一絲淡淡溫柔的美反而更貼切。

那才是屬於女主人的沉靜、優美，以及隱約流露出的一絲瘋狂。

女主人人設的崩塌就導致與女兒星期三的母女情變質。老版本的互動雖然不多但只需一點就能展現對女兒的關注，以及亞當斯家族的教育觀。

沒有時時強調愛，卻處處體現着愛。

而新版星期三儼然成了與父母關係不合的“問題少女”，說著一些看似深刻又多少帶着點中二叛逆的狠話。

這裡的老師扮演者是1993版星期三 | 克里斯蒂娜·里奇

老版星期三哪怕是BRF面癱少女，也是有驚訝恐懼後退等等情緒與微表情的。

到了新版這裡，又成為為了暗黑而暗黑的狀態，確實有當代商業化的流行爽點，卻也透露着點空中樓閣般的刻意空洞。

驚恐少女 vs 狠話大王

跟女主星期三不太完備但又很爽的角色設定不同，她的對照組小狼女是代表着光明面的活潑積極，人設行為上也有着更健全的自我邏輯體系。

按照所有角色幫助女主成長為自身完全體的劇本，被反向突出的小狼女代表的也是星期三將要一步步圓滿的人性之面。

03

那些醍醐灌頂的經典台詞

儘管從IP衍生劇的角度看《星期三》有種種不如意，也不能否認毒舌理智大女主人設追起來就是很舒爽。

在星期三之前，網飛讓全網爽瘋的大女主是《亢奮》中的麥迪。

她就是清醒堅定的女性代表，告訴女孩要自信，哪怕是裝出來的也不會有人知道，久而久之就會建立真正屬於自己的信心體系。

《亢奮》2019

正視女權主義從不是錯誤，真正的錯誤是用一種思維去打壓消磨另一種思維。

所以我們才能看到不同視角、不同價值觀下的女性思維。

不論是以愛為食也好，還是清醒等待也罷，任何一種行為的背後都基於女性獨立思考後的選擇，而非迫於世俗裹挾的無奈。

《傲慢與偏見》2005

儘管新版星期三有點隨時隨地放狠話那味兒，但她確實也代表着獨立思考+理性自救的女性。

也正是因為是哥特少女，才更凸顯女性從小擁有自我而該有的樣子。

那些發人深省的電影台詞，有些是基於藝術創造的人設需要，有些卻是對改變現實的聲討與反抗。

電影《沙漠之花》講述的就是現實中被無情地施以割禮酷刑的女孩，在跳脫出男權控制找到人生意義的故事。

《沙漠之花》2009 | 兩種文化價值觀的碰撞，也是男權主義與女權主義的碰撞

從索馬里的沙漠少女，到聞名世界的頂級超模，這是黑人女孩華莉絲·迪里的真實經歷。

而扮演者莉亞·科貝德則是來自埃塞俄比亞的超模，她打破了雅詩蘭黛只用白種人做代言人的傳統，也成為黑人女性獲得尊重進而獨立的榜樣與基石。

《沙漠之花》2009 | 扮演者莉亞·科貝德

是名副其實的沙漠之花。

不論現實還是虛幻，不論哪種人設，亦或哪種風格，真正能感染大眾的往往都是言行舉止符合角色性格自身的底層邏輯的。

懦弱溫柔也好冷血強勢也罷，每種個性都有獨特的魅力，而這些人設從不同價值觀角度出發的言行才能給人深刻的共鳴感。

不論以哪種形態出現，健全的價值觀總會催生出一批批優秀女性，進而創造適合每個人健康生活的環境。

在這裡，沒有高低貴賤，只有和而不同。

《亢奮》2019