視聽盛宴，獎金1億韓元！韓國9.7分新綜藝，開場8分鐘直奔主題

韓國在綜藝這條路上，總是走在最前端，不僅涉獵最廣，而且立意越來越好。

2019年4月12日開播的新綜藝《超級樂隊》，剛上線就在豆瓣拿下9.7的高分，幾乎90%的人都打出了5星好評。

這究竟是什麼神仙綜藝？

接下來就讓我們細細說一下：

《超級樂隊》

簡單來說，《超級樂隊》是一檔以組建樂隊為最終目的的音樂類選秀節目。

說到音樂類選秀節目，最關鍵的當屬評委，在這個節目里稱他們是“製作人”，而《超級樂隊》的這些製作人本身真的就是神！

有比誰都喜愛樂隊音樂的尹鍾信，作為音樂屆的前輩，尹鍾信是韓國最優秀的詞曲作者和最具人氣的實力派歌手之一。

有樂童音樂家成員李秀賢，14歲選秀奪冠出道，多次獲得人氣歌謠獎和各類音樂大獎。

有在韓國幾乎是神話般存在的樂隊Nell隊長金鐘萬。

貝斯手兼作曲家尹尚，光這個名字就能仍韓國人驚叫，在韓國享有很高聲譽的音樂人。

還有一個最驚喜的製作人，擔任林肯公園的DJ的韓裔美國人Joe Hahn。

他可是6次獲得Billboard第一名的記錄，代表了21世紀的傳奇樂隊“林肯公園”的DJ啊！！

這檔節目里不僅有這些高水準的音樂人坐鎮，還召集了一批音樂天才。

他們身上具備唱歌，吉他，貝斯，鋼琴，架子鼓甚至古典樂器等一切可能能組成為樂隊的元素，來參加製作人面試。

接着五位製作人從121名面試的選手中選出53名晉級決賽，再從53名選手裡面選出了16名leader。

他們可以自由挑選隊員，組成樂隊，參加第一回合的公演。

最後經過層層比拼競演，誕生一支超級樂隊。

而作為最後的贏家，這支超級樂隊的獎勵也相當可觀：

1億韓元獎金（人民幣58.1萬……）；

發售專輯後可進行世界巡演；

額外提供北歐SUV汽車；

聽這節目的流程設置，說實話，雖然豆瓣評分很高，還是很擔心它又會是一檔樂隊版的《創造101》。

但是幾期節目看下來，不得不說，還真打臉了。

1.不拖沓不廢話，開場8分鐘直奔主題

以往的綜藝最看重的就是不冷場，作為場控主持人，就更是話不能停，但這往往也會出現另一個問題：廢話多顯拖沓。

《超級樂隊》的開場很簡潔，從節目的介紹到主MC尹鍾信宣布開場到第一個選手開始唱，前後只花了8分鐘。

8分鐘直奔主題，沒有一點廢話，真的很良心了！

畢竟我們來看音樂節目，就是為了聽一下這些大神都能唱出什麼神仙音樂的。

2．評委不刻意，選手很真實

雖說是真人秀，但觀眾其實喜歡的是真人，而不是秀。

劇本編排，刻意煽情，強行賣慘這些橋段觀眾已經不買賬了。

也對，試想一下，誰願意天天像傻子一樣被人騙還感動落淚呢？

所以，《超級樂隊》這種摒棄了奪眼球作秀環節的做法，以簡單幹凈的模式直接表演反倒讓人覺得真誠。

評委問的問題不再是“你的夢想是什麼？”

而是問“你的音樂理想型是什麼？”

這其實也突出了這檔節目的立意：這不是一次音樂的PK，不是為了分個高下，而是一群熱愛音樂的人，聽音識人，在音樂中找到最適合的另一半。

依靠音樂，素不相識的人們會被誰奪走心？Emmm，聽起來還有點相親節目的意思。

這種感覺，記得在看芒果台出品的《聲入人心》的時候也出現過。

《聲入人心》作為目前國內最成功的音樂真人秀，在2018年播出時也獲得了一眾好評，目前在豆瓣上都還保有9.3的高分。

而這兩檔節目有一個共同吸引人的地方，就是參加節目的選手。

與其說他們是參賽選手，不如說他們是朋友。

無論在待機室或者在舞台上，他們在聽對方音樂的時候，不是帶着要怎麼打敗他的心情，反而眼神間全是欣賞，也難怪連評委都說這不會是一檔相親節目吧。

就像兩個吉他少年在休息室的“商業互吹”，都是發自內心的喜歡和欣賞。

選手之間的互相欣賞，是渴望找到一個志同道合的人，就像一開始秀賢說的：找到一個在音樂上合拍的人有多麼重要。

不僅對表演真實，他們對評委的提問表現的也很真實，第一個表演的小哥哥在評委用英文提問卻聽不懂時。

一臉懵的狀態和英語考試聽力聽不懂的我們一模一樣。

3.音樂是真的棒！一群神仙帶來的視聽盛宴。

尹鍾信在節目一開始說，《超級樂隊》是看到做音樂的過程，看得過程，確切的說，應該是聽的過程，萬萬沒想到，這個過程這麼愉悅！

首先選手的實力是真的強，節目組花了5個月的時間，把這群“神仙”聚在一起，真的要給跪了。

他們中間有看起來怯生生的，其實已經出過電視劇OST的歌手，全程閉眼唱，不看評委一眼。

但一開嗓就驚艷，臨陣被CUE加唱一曲也絲毫不緊張，反而越唱越放鬆。

還有隨便一首初中自創的曲子，堪稱本場最佳，空靈飄渺的音樂讓人腦海里一下就有了星空之景。

很多選手聽完之後甚至垂涎起他的音樂，想要拉到自己的團隊里！

有音樂天才從小就展現極高的天賦才華，有大賽冠軍拿到手軟，一個人就能撐起整個樂隊的天才吉他手，在舞台上輕鬆的來了一段彈指。

還有前一秒還緊張到昏迷，下一秒就在舞台上光芒四射的雅日。

要不就是另闢蹊徑，古典樂畢業華麗歸來，本人也和大提琴琴聲一樣獨自優雅，在待機室里也絲毫不懈怠。

琴聲一出，非常抓耳，不僅其他選手紛紛表示想要合作，就連金鐘萬都喊着要和他合作，還偷偷讓經紀人記下他的聯繫方式。

再不然還有街頭藝人，雖然油管上粉絲無數，卻是第一次登上舞台。

可他用最真實的聲音唱自己最愛的歌，直接唱進人心裡。

儘管最後不可避免會出現淘汰，但這個舞台從來就沒有輸贏。

他們只是再找一個最恰當的協同方式，把他們想要表達的音樂表達了出來。

說到底，《超級樂隊》這麼成功並不意外，除了音樂真的好，舞台設計用心，評委評判走心，也都是它成功因素之一。

而這些成功因素歸根結底就是對音樂的“真心”。

其實國內音樂類的節目也有很多，但是為什麼我們總是沒有一檔盡如人意的音樂節目呢？

儘管買了版權，做出來的也總是不到別人的一半，是因為我們少了一顆對音樂的敬畏之心。

音樂類節目看重的應該是音樂，我們首先得愛音樂，還得敬畏它。

通過《超級樂隊》的節目，我們能改掉對樂隊的定義，樂隊不僅僅是搖滾樂而已，另外，它也給了我們展示了一個音樂節目的好模式，值得我們用心去看！