只有他們才敢用這樣的方式翻唱鄧麗君的歌曲-唱片分享第87期

1995年5月8日，一代巨星鄧麗君在泰國清邁的突然離世，震驚了整個華人圈。多年來，她用自己的歌聲和歌曲，成為中國人最家喻戶曉的歌手，也是整個華語流行歌壇很難超越的一個巔峰。她的突然離開，讓很多喜歡她的歌迷感到無盡的哀傷。同時，也帶動了一波以翻唱她歌曲的形式向她致敬的熱潮，這股熱潮多年未斷，一直持續至今。

在眾多向她致敬的翻唱專輯裡，有兩張在1995年發行的影響最大，一張是本期要分享的《告別的搖滾》，另一張是王菲的《菲靡靡之音》。可以說，過去了這麼多年，這兩張被很多音樂人和歌迷認為是最好的向鄧麗君致敬專輯。

這種以翻唱來致敬的形式，在歌壇已盛行多年，或因為某一事件，或因為某歌手或音樂人的離開。我並不是很喜歡這種形式，雖然不免俗套地也收藏了一些，最喜歡的只有三張。排第一的是前面第70期分享過張國榮的《Salute》，後面就是這兩張鄧麗君致敬專輯，第二喜歡是《告別的搖滾》，其次是《菲靡靡之音》。

說回《告別的搖滾》吧。鄧麗君的突然離世，不僅震動了華人圈，在她曾經轉戰過的日本，同樣也造成了不小的轟動。這張《告別的搖滾》就是由日本音樂界一手策劃和促成的，從製作名單看，總製作人、錄音、混音、母帶處理、藝術總監、封面設計、攝影及小道具提供等都是日本音樂人。可以說，這次國搖圈向鄧麗君致敬的盛舉，是由中日兩國音樂人共同完成的。

參與專輯的國內搖滾人，雖不算齊整，但也具有很高的代表性。具體包括：策劃及總監的沈永革、輪迴、鄭鈞、臧天朔及一***、黑豹、唐朝、劉效松、張永光、陳勁、朱宏茂、程進等。

能集合到這麼多國內搖滾大咖來向鄧麗君致敬，可以看得出鄧麗君對他們的影響之深，正如唱片文案中所說那樣：“十數年間，鄧麗君用甜美明亮的歌聲溫柔了眾多的音樂人，更為中國大陸流行音樂帶來了一場革命，在我們的周圍生活着這樣一群勇敢的音樂家，他們在認識列農和迪倫以前最先接觸的也正是鄧麗君。雖然，最終他們選擇了另一種音樂表現形式，而且始終堅強地繼續着一場全新的音樂革命。他們的音樂受眾多的音樂愛好者喜歡。”

“很久以來，我們一直在尋找一個展示他們共同創作音樂的機會，然而未曾想到，最開始一起創作的確實如此傷感的主題。他們用自己的理解方式重新演唱那些膾炙人口的作品，這正是我們也是他們的最初動機”。

下面就把專輯翻唱的10首鄧麗君名曲，逐首把歌曲創作者、翻唱版的再編曲、演唱者以及樂手的名單一一分享給朋友們，和大家一起重溫這張經典的翻唱專輯，用我、以及很多朋友都喜歡的搖滾方式，再一次向已離開我們27年的鄧麗君致敬。

1、在水一方

詞：瓊瑤 曲：林家慶 改編：輪迴（AGAIN）

主唱：吳桐

箱琴：趙衛 電吉他：李強 弦貝斯：周旭 鼓：馮軍

一開聲，吳桐的清唱就足以讓人動容，不管是否搖滾樂迷都很難抵抗得住，這樣的改編和翻唱，讓這首不知聽過多少遍的老歌，重新煥發了青春，一聽傾情，莫過於此。

2、船歌

印尼民歌 改編：鄭鈞及演奏樂手

主唱：鄭鈞

特邀樂手

吉他：朱宏茂 貝斯：陳勁 鼓：程進

船歌，作為一種常見的器樂曲和聲樂曲，有其特有的曲調形式，最典型的代表是柴科夫斯基的四季鋼琴套曲中的“六月·船歌”。鄭鈞他們的改編，在這首歌里玩出了不少新意，悠揚的味道不突出，聽到更多的是堅毅和洒脫。

3、再見！我的愛人

詞：文采 曲：平尾昌晃 改編：臧天朔

主唱、鍵盤：臧天朔

薩克斯：胡之良 吉他：秦琦 鼓：馬禾

特邀樂手

貝斯：劉文泰 合聲：戴兵 打擊樂器：劉效松

也許是鄧麗君的原曲太入腦，儘管新編曲改動不大，但我還是更喜歡原曲的編排。與之相比，臧天溯的嗓音和表達方式要出彩很多，像這種滄桑、有故事的男聲，我一向都是無力抗拒的，何況還這麼Rock。

4、酒醉的探戈

詞：張宗榮 曲：陳金明 改編：輪迴（AGAIN）

主唱/獨白/管子/打擊樂器：吳桐

電吉他/打擊樂器：趙衛 電吉他：李強 貝斯：周旭

鼓：馮軍

酒醉的探戈，並非鄧麗君原唱，最早演唱的是楊小萍，後來鄧麗君、龍飄飄、韓寶儀、高勝美等也都唱過。對於喜歡“酒廊情歌”的朋友，多數也不一定會認為鄧麗君演繹得最好。輪迴的改編，我很喜歡，吳桐的聲音，搭配新加入的樂器，以及編曲的節奏，讓我對減少“風塵味”後的演繹，更加受用，特別是吳桐拖長的“唔哈依嘿呀 唔哈依呀”等語氣嘆詞的演唱，更是神來之筆。

5、愛的箴言

詞：羅大佑 曲：羅大佑 改編：黑豹

主唱：秦勇

吉他：李彤 鍵盤：馮小波 貝斯：王文傑 鼓：趙明義

我是竇唯版黑豹的死忠粉，竇唯離開後，他們的歌聽得並不多，不管是欒樹、秦勇，還是張淇，都替代不了竇唯在我心中的位置。

6、路邊的野花不要采

詞：林煌坤 曲：李俊雄 改編：臧天朔

主唱、鍵盤：臧天朔

薩克斯/合聲：胡之良 吉他：秦琦 鼓：馬禾

特邀樂手

貝斯：劉文泰 合聲：戴兵、徐天 打擊樂器：劉效松

喜歡臧天朔對這首歌的改編，不論是薩克斯的加入，劉效松的打擊樂，還是多人聲的合音，熱鬧之餘，增添了很多野性不羈的味道，多情而不濫情，吸引而不勾引，尺度拿捏得剛剛好。

7、獨上西樓

詞：李煜 曲：劉家昌 編曲：唐朝樂隊成員(丁武/劉義君/趙年)

唐朝樂隊成員

吉他：丁武 吉他：劉義君 鼓：趙年

特邀樂手

主唱：郭大煒

鍵盤：欒樹 貝斯：陳勁 打擊樂器：仨

當年5月，張炬的意外，對唐朝打擊很大。儘管，還是參與了專輯的錄製，但可以看得出，樂隊成員們並沒有完全從陰霾中走出來。演唱的並不是丁武，而是當時正和姜昕戀愛中的天蠍唱片老闆兼搖滾歌手郭大煒。這也是專輯裡，我個人覺得最大的遺憾，我喜歡的丁武並沒有開聲。

8、甜蜜蜜

詞：黃河（庄奴） 曲：印尼民歌 編曲：鄭鈞

主唱：鄭鈞

特邀樂手

吉他：朱宏茂 貝斯：陳勁 鼓：程進

鄭鈞對這首“甜蜜蜜”的改動很大，特別是間奏部分，完全沒了“甜膩”，喜歡搖滾樂的朋友，應該很受用，與吉他和鼓相比，我更喜歡陳勁的貝斯，過癮！

9、愛人

詞：楊立德、韓正皓 曲：三木たかし（三木剛） 編曲：黑豹

主唱：秦勇

吉他/合聲：李彤 鍵盤/合聲：馮小波

貝斯：王文傑 鼓：趙明義

與上一首“愛的箴言”相比，我喜歡黑豹對這首“愛人”的編曲，有老黑豹的味道，儘管演唱的不是竇唯，但我熟悉的感覺已回來了不少。

10、夜色

詞：林煌坤 曲：曉燕（蔣榮伊） 編曲：唐朝樂隊成員(丁武/劉義君/趙年)

主唱：秦勇、鄭鈞、吳桐、臧天朔

吉他：丁武 吉他/合聲：劉義君 貝斯/合聲：陳勁

鼓/合聲：趙年 合聲：李彤、趙明義、郭大煒

說實話，沒聽這張專輯之前，我還真沒太注意鄧麗君唱過的這首“夜色”。找來鄧麗君的原版聽聽，完全沒有感覺，我已被搖滾版洗腦了，根本容不下其他演繹。唐朝對這首歌的改編，很有味道，幾個主唱獨具個人特色的演唱，從引而不發，再層層疊疊，到漸入高潮的合唱，這樣的演繹，來做整張專輯的Ending，沒有比它更合適的了。

最後，說一下我收藏的唱片版本，一盒大陸發行的磁帶，3張大陸不同時期發行的CD和1張台版CD。

大陸首版CD現在不好找到了，母盤製作和壓碟都是由香港最常見的PAN AISA泛亞光盤生產線完成，母盤碼是IFPI L026，壓碟碼是IFPI 0920。首版港壓CD的封面和封底，與後期再版的略有不同，其中封面左上角印有“文錄音聯字077號”，左下角的英文標題前印有湖北音像藝術出版社的LOGO。另外，封底的出品單位及出版號的編排也不同，有興趣的朋友可以參考上面的相片。

另兩張大陸後期再版發行的CD，一張的母盤製作是香港泛亞，北京中聯鴻運光盤壓碟（ifpi V201）。另一張，更後期再版的是北京偉地電子壓碟（ifpi CA903）。

台版CD是1999年4月發行的，台灣很常見的Anvistar（#AVS）光盤線壓碟，母盤碼是IFPI L411，壓碟碼IFPI 7096，台版的封面、封底與大陸再版的一樣。

4張CD的音質比較，最好的是港壓首版，非常明顯，即使用我的爛器材，也能聽得出差別。有興趣收藏這張唱片的朋友，建議儘可能找港壓首版CD，雖然現在的價格已炒高，而且還不太好找，但還不至於絕跡。不過，還是那句話，淘碟嘛，隨緣吧，追求不強求，才是正道。