8月12日,常德公寓底樓的千彩書坊內,一本本曾斬獲國際大獎的書籍設計作品靜靜陳列,與張愛玲筆下的舊時光形成跨越時空的對話。作為滬上首家自籌經費設立“中國·最美的書”專區的實體書店,千彩書坊以“書語·書境——張志偉書籍設計藝術展”為2025年上海書展預熱,開啟了一場關於書籍美學與城市文化記憶的深度探討。
新民晚報記者獲悉,自2008年靜安區修繕張愛玲故居常德公寓以來,千彩書坊便以“城市書房+”模式探索實體書店轉型,17年間舉辦三百餘場藝術展覽,成為上海文化地標。此次展覽不僅是其“中國·最美的書”專區的年度重頭戲,更延續了自2021年春啟動的“中國·最美的書”設計師系列展傳統——此前,周晨、袁銀昌、劉曉翔三位設計家已在此留下足跡,讓這座150平方米的書店成為中外書籍設計交流的微型樞紐。
“每年‘中國·最美的書’國際設計家圓桌論壇在此舉辦,萊比錫‘世界最美的書’獲獎者常聚於此。”資深出版人祝君波表示,千彩書坊常年陳列“最美的書”獲獎作品,並定期更新主題展陳,“嘗試打破書店僅作為銷售場所的局限,讓市民近距離感受書籍設計的溫度。”
本次展覽集中呈現了設計師張志偉38年職業生涯中的30餘件書籍設計代表作與20幅關聯海報,包括《梅蘭芳藏戲曲史料圖畫集》(2004年“世界最美的書”金獎)、《漢藏交融——金銅佛像集萃》(中國出版政府獎裝幀設計獎)等里程碑式作品。
“我的設計歷程可分為兩個階段:河北教育出版社時期追求‘大象無形’,以極簡語言提煉文本精神;中央民族大學任教後,則轉向從內容編排到整體形態的編輯設計。”張志偉在開幕式上回顧道。他特別提到,近期關注書籍之美在傳播、商業、審美、收藏、精神等維度的延伸,“例如為故宮博物院設計的《清宮戲畫研究》,我們通過材質與工藝的創新,讓書籍本身成為可觸摸的文化遺產。”
展覽同期,張志偉在靜安區圖書館以“書語·書境——書籍之美的多維延伸”為題展開演講,吸引120餘位設計師與讀者參與。他以《中國民間剪紙集成 蔚縣卷》為例,闡釋如何通過信息梳理與視覺邏輯重構,將地方性知識轉化為具有國際傳播力的設計語言。
互動環節中,設計師袁銀昌感慨:“張老師的作品始終在理性與感性間尋找平衡,這種設計觀恰恰呼應了上海開放包容的城市氣質。”而千彩書坊的常客、市民陳女士則表示:“在這裡,書籍不僅是閱讀對象,更是被設計的藝術品。這種體驗讓我想起張愛玲筆下‘生命的華袍’,設計讓文字有了觸感。”
作為中國書籍設計走向世界的重要推手,“中國·最美的書”評選自2003年落地上海以來,已培育出102部“世界最美的書”獲獎作品,佔中國獲獎總數的80%。靜安區圖書館相關負責人說:“當書籍設計展走進歷史建築中的書店,當學術論壇與市民閱讀產生交集,文化便真正實現了‘破圈’。千彩書坊的模式為上海‘15分鐘文化生活圈’建設提供了新思路。”