說實在的，張譯越來越火了，反而觀眾越來越煩他了。
最近張譯絕對主演的《他是誰》一出，收視率是名列前茅。
當然，張譯的演技絕對沒話說，他站在那裡，人設就立住了。
這些年，不對，應該是這兩年，張譯越來越火。
《萬里歸途》《狙擊手》《重生之門》叫好也叫座，張譯徹底從無名之輩飛升為了大咖頂流。
不僅是電影大戶，而且還迅速搶佔了電視劇市場。
怪不得不少人稱張譯為中國影視市場的半壁江山。
尤其是今年，參演的電影《滿江紅》大火，擔任主角的《狂飆》成為現象級的大爆劇。
特別是《狂飆》之後，張譯的話題度直線飆升。
但奇怪的是，隨着張譯越來越火，大家反而有點越來越煩他了。
《他是誰》一出，大家發現張譯飾演的“衛國平”人設跟《狂飆》里的“安欣”着實相差不大。
都是懷着一腔孤勇，還有些許莽撞地追求真相和正義的人設。
這未免讓人感覺到“角色同質化”的審美疲勞。
不少觀眾紛紛直言：
“對張譯有點膩了。”
“張譯該停一停了。”
“有張譯就好像有劉濤，棄劇。”
似乎是風水輪流轉，曾經張譯不火的時候一水都是誇，如今大爆了卻一直被嘲。
那這是張譯的問題嗎？
是，也不是。
一個演員，兢兢業業拍戲，認真完成角色創作，讓角色立住了，張譯幾乎都能把演員的本分落實得很完美。
從這一點，張譯是不能被苛責的。
那演員需要神秘感嗎？
在某種程度上，也是需要的。
打個比方，談戀愛的時候，曖昧期永遠是最讓人慾罷不能的。
想象的朦朧感有時候會讓人上癮。
有時候一個演員的價值，有一部分是無形的，是無法被量化的。
神秘感屬於其中一種，一個演員能不能激活觀眾對他的想象，很重要。
這是跟飢餓營銷是一樣的道理。
但話說回來，張譯其實對自己的私生活保護得極好，也從來不炒作自己。
與此同時，與演員本職無關的各種綜藝、真人秀，他也很少沾邊。
所以，按道理低調的張譯應該是葆有神秘感的啊。
其實不然。
問題出現在張譯的作品實在過於密集上。
短時間內的“狂轟濫炸”，自然讓人喪失了想象空間。
所以毫不意外的是，觀眾覺得膩，而且還起了逆反心理。
嚴格來說，張譯沒有錯。
錯就錯在他太紅了，太努力了。
以至於營銷號自動為他造話題，以至於他的劇頻繁出現在觀眾的視線。
那觀眾覺得膩有錯嗎？
自然也沒錯。
這是觀眾一個最真實的感受。
既然真實，那麼就應該尊重。
觀眾沒有錯，很多時候觀眾只是被動的信息接收方。
他們是輿論的晴雨表。
喜新厭舊永遠是人的本性。
對一個人能長情是一個極其高的要求。
這需要兩方都不斷地刷新對彼此的印象。
當張譯在《他是誰》的角色不能讓觀眾有新鮮感，自然很難激起路好群眾的注目。
而那些覺得“不膩”的觀眾是不需要新的刺激的，那已經不是喜歡了，有好感了。
那似乎已經是愛了。
畢竟真愛就是無論你怎樣，都不離不棄。
