“美卻呆”的女星是個啥？
意思很簡單，就是那些美則美矣，卻毫無靈氣的演員，“木頭美人”是對這類演員的形象比喻。
演員靈氣這玩意，沒有什麼標準定義，每個觀眾都有自己的定義。
周迅是有靈氣演員的代表人物，一顰一笑間靈氣十足。
但沒有靈氣的演員，一個鏡頭就分分鐘暴露在觀眾眼前，藏都藏不住。
一起來看看，這些“又美又呆”的女演員，是怎樣丟掉靈氣的。
1、陳都靈
陳都靈的顏值，不算低。
鵝蛋臉，圓眼睛、天鵝頸、小嘴巴里還藏着兩顆小兔牙。
整體給人的感覺就是柔弱、知性、乖巧，又不失甜美，和“奶茶妹妹”的感覺很相似。
只看照片的話，這個女孩就是霸總們最愛的那一類了。
但陳都靈的演技，卻飽受詬病，被觀眾稱為“行走的木樁”。
因為她拍戲時，完全沒有一絲靈氣。
能看出陳都靈演技的稚嫩，但臉部一點表情都不帶去演戲，也是很難的事情。
上次看待“教科書般的獃滯”，還是白客飾演的“王大鎚”。
但白客會搞笑，陳都靈不行啊。
細心的觀眾可能會發現陳都靈和王大鎚的相似點。
對，就是眼睛。
準確來說，是耷拉下來的眼角。
陳都靈眼型整體是圓的，但眼角是下垂的，這就導致整個人看起來沒什麼精神，尤其面無表情時，給人一種獃獃的感覺。
再加上陳都靈的眼白偏多，更加凸顯了這種獃滯。
於是就有了《七月與安生》中，陳都靈用獃滯的表演，靠一己之力將演技同樣拉胯的沈月，襯托地很有靈氣。
上圖兩人的對手戲能看出，陳都靈就像是一個背課文的機器人，整個臉只有嘴在動。
相比之下，沈月的眼神和表情，都顯得生動了很多。
想在如今的娛樂圈有一席之地，實力、顏值、情商缺一不可。
陳都靈不是表演科班出身，擠進娛樂圈發展，幾乎全靠着一副好看的皮囊和學霸人設，這當然不能長久。
如今陳都靈的資源有限，事業停滯不前，要是無法提高自己的演技，只靠“美卻呆”的臉蛋，總是擺出一副“我不是真的快樂”的模樣，很難在娛樂圈有更大的發展。
2、鞠婧禕
鞠婧禕的美，是否屬於天然先不提，單從屏幕中呈現出來的形象，她無疑是美美噠。
但鞠婧禕的粉絲覺得光美還不夠，於是又給鞠婧禕身上加上了“演技靈動”的標籤。
這就真是在拉仇恨了。
平心而論，如今鞠婧禕的長相，並不木訥，只看靜態精修圖的話，還顯得十分有靈氣。
但要說鞠婧禕的演技靈動，那就完全是尬吹了。
具體來說，鞠婧禕的演技有兩點硬傷，個個都很木訥且“致命”。
第一個，是做作。
這種表演，直男看了都直搖頭，女生看了翻白眼。
這不是真可愛，這是裝可愛。
蹩腳地表演着古靈精怪的樣子，顯得非常奇怪，讓觀眾心中一緊，腳趾不自覺地想扣地板。
這種尷尬的表演，用一句話來形容：只要我不尷尬，尷尬的就是你們。
無法形容的搖頭，皺鼻、咧嘴、縮脖，一套組合拳下來，普通觀眾已經換台了。
第二個“木訥”的點，是偶像包袱太重。
為了凸顯自己的美，鞠婧禕的戲，總是找最好的角度，拍下自己最精緻的妝容，完全不考慮邏輯是否自洽。
比如一場她被綁架的戲，硬生生搞成了個人美妝秀。
那塊嘴裡的白布，真的是塞進去防止出聲的嗎？
感覺嘴一張開，布就要掉出來的樣子。
鏡頭從斜上方45度角緩緩切入，精緻的妝容和完美的劉海得以充分的體現。
說這是被綁架的劇情，完全在侮辱觀眾的智商，
綁架戲都搞成這樣，其他的場景就更是無以言表了。
不敢張嘴大笑，不敢放聲大哭，深怕破壞自己的美麗形象，一切都是按照最美的套路來，這種演技，能有靈氣就怪了。
有人奇怪，為什麼鞠婧禕會對展現自己的美這麼偏執？
心理學上好像說過——越缺什麼，就越在乎什麼。
3、周也
周也的沒有靈氣，表現在用力過猛上。
這是年輕演員的通病。
由於缺乏生活的沉澱，很難準確體現劇中人物的內心活動，於是用生猛的表情和肢體語言來替代。
周也就是其中的佼佼者。
一場哭戲，周也演出了“傻姑”的神韻。
大張的嘴巴，故作委屈卻又飄忽的眼神，分分鐘讓觀眾破涕而笑。
不會演哭戲沒事，可以向前輩“大寶貝”學習，只瞪眼也行。
最怕就是用力過猛導致演技拉胯，毫無靈氣可言。
這種表演，導致無論什麼類型的影視劇，周也都能演出“不太聰明”的感覺。
可愛不夠，嘟嘴就行。
演技不行，浮誇來湊。
反正就是怎麼彆扭怎麼來，也不知道導演是怎麼安排角色的，咱也不敢問。
奇怪的是，一旦離開攝影機，離開影視劇，靜態圖中的周也又恢復了可愛動人的模樣。
有時候又是以高冷美人的形象示人。
硬照萬般風情，拍戲一種套路，是如今很多年輕演員的特點。
也許是公司的規定吧，過度包裝下反而沒有了自己的特色。
靈氣什麼的，更無從提起了。
對比年輕時野路子出身的周迅，那真是高下立現。
4、宋祖兒
宋祖兒是童星出身，小時候媒體用在她身上最多的詞，就是“有靈氣”。
童星時期她飾演的“哪吒”，真是可愛到想讓人把在手裡RUA一番。
長大後的宋祖兒，顏值也是越來越出眾，大家還送她一個“小張柏芝”的稱號。
儘管長相媲美年輕時的張柏芝，但演技方面，兩人的差距很明顯。
總有一種感覺，長大後的宋祖兒，反而不如童星時期的演技好。
宋祖兒沒有想着時刻在鏡頭前展現自己的美，也不會用力過猛用浮誇的表情動作來硬湊，但就是缺乏靈動的感覺。
為什麼會這樣呢？
不是宋祖兒的演技出了問題，而是宋祖兒的外形出事了。
具體來說，就是脖子太短。
脖子過短，對於女演員來說，真是一件悲催的事情，尤其是美女演員。
因為脖子短，導致整個人看起來很是木訥，缺少飄逸的感覺。
同類型的美女演員，在娛樂圈可謂一抓一大把，都栽在了脖子的長度上面。
比如五官精美的闞清子，獨照時艷麗動人。
合照時，就是翻車現場。
還有大長腿關曉彤，也是被脖子的長度連累得夠嗆。
要命的是，脖子的長度，還不能通過醫美的方式來解決，真是有苦難言。
儘管如此，宋祖兒在一些影視劇中的表現還是可圈可點，比如她出演《喬家的兒女》中的角色，就得到了觀眾的認可。
可見，脖子長度導致的靈氣不足，儘管無法進行醫美，但通過努力，還是能彌補的。
5、劉詩詩
劉詩詩可以算是“木頭美人”的鼻祖之一了。
當初看她的影視作品就很奇怪，這人為什麼能一直一個表情支撐整部戲。
她就這樣冷冷地看着地面，不哭不笑不看你，服嗎？
劉詩詩的長相，確實屬於冷美人那一掛，恬淡寡淡自洽。
但作為一個演員，必然要飾演不同的角色。
劉詩詩卻總是用一種面貌來示人，時間久了，缺少靈氣的評價都是客氣的，脾氣不好的觀眾，直接噴她毫無演技了。
其實仔細想想，劉詩詩的代表作，似乎只有《步步驚心》，而且這部劇還是穿越小說改編而來，對演技的要求並不高。
就算如此，如今回看劉詩詩在《步步驚心》中的表現，也是平淡無奇，就如她在劇中的表情那般，異常得淡。
《步步驚心》之後，劉詩詩再無拿得出手的代表作，在她為數不多的影視劇中，她的感覺一直是人淡如菊，眼神獃滯。
這種狀態，不應該是一個演員的常態。
說得直白點，劉詩詩就是沒有演技，缺乏靈動。
不過人家也不在乎了，反正嫁給吳奇隆後，她幾乎連戲都不拍了。
看得就是這麼淡，服嗎？
6、喬欣
喬欣能當上女星，甚至還做過多部戲的主演，是很多觀眾難以理解的。
於是就有關於她家世顯赫，背景深厚的各種傳說。
但這些都不是槽點，有錢有勢也不是喬欣的錯。
喬欣被觀眾詬病，主要是演技太硬，眼神太木，卻偏偏愛演，屬於“人菜癮大”的那種。
她的眼型很大，但偏偏沒有一點神采，導致她出演的角色，看起來毫無情緒波動，異常生硬。
在《歡樂頌》中，角色人設本身就是獃獃的妹子，恰巧符合了喬欣的特點，觀眾對她的表現並沒有什麼異議。
不得不說，導演如何安排角色的能力很強。
但後來沒有角色人設的打底，喬欣在其他作品中的表現，只能用“無精打采”來形容。
喬欣的眼睛儘管大，但眼白過多，導致眼神渙散。
其實眼白過多的這個缺點，可以通過小技術來彌補的，比如美瞳。
喬欣自然買得起各種美瞳。
隨後的影視作品中，喬欣雙眼無神的缺點，就被美瞳覆蓋了。
但一個人的演技的靈性，往往體現在多個方面。
儘管有了美瞳，但喬欣依舊演技拉胯，一場訣別的哭戲，她硬是演出了笑意。
和喬欣有着同樣眼白過多困擾的，還有老演員梅婷了。
梅婷的眼睛，眼白也多，但人家的演技可獲得高贊的。
可見眼睛的問題，不是影響演技高低的關鍵因素。
喬欣要想在演技方面獲得肯定，還是要在別的方面，多下功夫才行。
結語
“木頭美人”對於演員來說，真的不是什麼褒義詞。
但“美卻呆”的女星，在如今的影視圈中卻越來越多。
之所以出現這個現象，是多方面造成的。
粉絲的追捧，資本的包裝，把顏值錯當成演技，只要漂亮就能名利雙收，誰還會花大把力氣提升演技呢？
不過觀眾正在覺醒，那些只靠外貌來糊弄大家的演員，正在被時代拋棄。
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