據考證，《蜀山傳》在2017年時評分還只有6.3分，這幾年分數慢慢竄上來了。
但6.9分仍然屬於一個比較低的分數。
這部電影於2001年上映，投資了8000多萬港幣，拍攝+製作共計3年，結果被眾人寄予厚望的徐老怪，繼續栽跟頭（在此之前他已經栽過不少跟頭了）。
最終香港票房1170萬，內地票房2000萬，加起來連成本的一半都沒到（好在這部片版權賣給北美賺了1億）。
當年這部電影得到的都是一邊倒的負面評價。關鍵詞：亂七八糟不知所謂
而如今，卻不斷有人重新提起《蜀山傳》，讚揚它是仙俠電影的巔峰。六公主也多次在放映室評價此部電影，給予了不少褒獎。
難道是上一屆觀眾不識貨嗎？
風格前衛，觀眾很難接受
2000年前後還是警匪片、黑幫片稱霸的時期，可以統統歸類於現代題材。
徐克做的這部電影屬於仙俠玄幻類，極其稀缺，本是非常受期待的。
但由於風格過於前衛，人們忽略了特效的精美。
片中古天樂戴着一頂奇怪的頭盔，背着酷炫的金屬翅膀：
兩個古天樂在比賽誰的絞肉機厲害
幽泉老怪長得很克蘇魯：
東方傳統+西方神話+後現代科技，讓人感到時空錯位，不明所以。
劇情空洞，演技不足
徐克做電影有個特點：技術往往大過於劇情。
他在追求技術這條路上，幾乎都要走火入魔了。
華語電影導演中首屈一指的喜歡開拓技術，不惜重金使用最頂級的設備，最危險的拍攝方式，去呈現華麗的特效和打鬥。
於是，他的作品大多視覺驚艷、構圖完美，劇情卻不太經得起推敲。
華語電影得聘請他專門負責氛圍組，再合作一個講故事厲害的導演，雙劍合璧必定出口碑精品。
《蜀山傳》里巨星薈萃，章子怡和吳京只是客串配角，主要演員有：洪金寶、古天樂、鄭伊健、譚耀文、張柏芝……
所有演員都沒有特別出彩的表現，也沒多少機會給他們表現。
風格前衛加上劇情單薄，勸退了不少人，所以當年觀眾並非不識貨，僅僅劇情單薄就足以拉低口碑了。
劇情到底有多單薄？
《蜀山傳》構建了一個奇幻縹緲的神魔仙世界，反派boss名為“幽泉血魔”，長得跟發霉的章魚怪似的，發出來的卻是稚嫩的童音。
以及還有一個手指頭大小的boss，名為“赤屍”。她和幽泉是一夥的。
前半部分幽泉進攻昆崙山，昆崙山一把手孤月趕走愛徒玄天宗後，赤手空拳站在山頭等死（連反抗都沒有，就很莫名其妙）。
然後“我裂開了”：
碎片被白眉老道收集起來重塑，成了他峨眉派的天劍主人李英奇。
在這200年里，玄天宗與峨眉山大弟子丹辰子聯手抗敵，從而結下了深厚友誼。
幽泉經過多番激戰後，得以進入血穴閉關，這才是它的真正目的，用血穴來汲取元神強大自身。
另一邊，唯一能抗衡幽泉的天雷雙劍合璧失敗。雷劍主人燒成了灰，天劍主人還活着。
白眉老道眼看不妙，把掌門之位傳給昆崙山的玄天宗，然後直接飛升……
用他的話來講，是去另一個空間找尋神器了。
丹辰子日日守護在血穴門口，遇到嬌小如指頭的赤屍，慈母心泛濫，完全忘了師傅的教誨，被她尋機奪舍。
一個忠心耿耿的大好人，突然變成了屠殺峨眉派的大惡人。
玄天宗選擇繼承雷劍，想與僅存的天擊劍繼承人（孤月的第二世），再來一次雙劍合璧，但是又失敗了，他被燒成了焦炭……
合著雷炎劍繼承人都沒好下場。
天雷雙劍合璧了第三次，張柏芝和吳京總算是合璧成功了。
此時正好白眉老道在另外一個空間拿到了神器（宇宙力量），與玄天宗的精神力量、重生力量來了個三元合一。
天雷雙劍+三元合一，才能打敗血魔與赤屍。
至於已經被赤屍奪舍被幽泉奪走身體的古天樂呢？
那當然“是兄弟就來砍我！”
片中出現最多的一句話是“浩然正氣，天地長存”，這句話關乎人性，適合做文章，但所見均是大場面大特效，並沒有真正體現出這一點。
按照以上簡介的劇情，要拍出豐富的劇情，一部電影的時長根本做不到。更何況大量充斥的打戲、特效大場面，已經把劇情的空間壓縮到極小。
演員還來不及做什麼情緒遞進，畫面就嗖地轉換過去了。然後又是華麗的特效場面。
稱這是一部徐克的炫技之作，更合適。
為何如今人們又開始誇讚《蜀山傳》
對《蜀山傳》誇讚的聲音是近些年開始的，網友對它的讚揚比較典型的有這一句：以為是仙俠片的開始，沒想到是巔峰。
縱觀這20年的影視劇，確實在仙俠氛圍的塑造上，《蜀山傳》難逢對手。即便是被稱為仙俠劇巔峰的《仙劍奇俠傳》，特效也無法和《蜀山傳》匹敵。
徐克對電影灌注的超前技術令人佩服，白眉老道在天空中的“全息投影”已經領先了《阿凡達》中的概念，萬劍歸宗的場面也十分震撼。
若說這部劇的特效，有很多可圈可點的地方，不過也只是相對於20多年前的技術而已。
如今看起來十分粗糙。
華語電影這些年特效技術進步得非常大，但是……技術好，審美卻沒有太多長進。
華麗的特效不僅沒有體現出大氣磅礴的仙俠氛圍，反而處處都透露着廉價塑料感。配色、鏡頭、動作，一律平平淡淡。一些顯而易見的BUG，實在令人齣戲。
再看《蜀山傳》里的修仙者們，能飛就絕不用腿走路，能飛得快就絕不擺造型拖延。
修仙者飛成了一條劍河
他們飛起來的姿勢瀟洒霸道：
武器的招式也是行雲流水，各種法術效果炫目：
運鏡唯美：
構圖用心：
這才是人們心目中仙俠的樣子，主要突出了一個“氣勢”。
張柏芝扮演的孤月，借鑒了莫高窟壁畫飛天舞女的造型，配色濃郁但仙氣裊裊，不容褻瀆，也是“氣勢”。
如今的玄幻仙俠作品，人物飛起來像扯風箏，落下像秤砣砸地；
仙女一律淺色長裙，長發飄飄，千篇一律。
氣勢上弱了一大截，拿什麼和《蜀山傳》一較高下？
更別提那些鬥氣化馬，吳京的四千米大刀都收不住了。
也就難怪部分網友覺得《蜀山傳》之後再無仙俠。
豆瓣6.9分到底冤不冤
客觀來講，《蜀山傳》特效氛圍可以打9分以上，劇情要低於3分。演技表現得比較好的只有少數幾個鏡頭：
一、古天樂給赤屍化成的花妖裝上花瓣翅膀，看她能夠飛起來之後，露出欣慰的笑容；
後來赤屍被魔穴碾壓得下半身血肉模糊，他捧在手心眼中含淚，展露出了悲天憫人的一面。這是片中為數不多的關於人性的刻畫。
二、吳京想要甩掉那把破劍，卻被破劍貼身追擊，此時他的神情天真還帶着點逗比，完全就是個不開竅的愣頭青模樣。
除此之外，所有人都在裝酷，尤其是鄭伊健。
至於章子怡，她的演技沒什麼問題，但對劇情毫無推動之處，我完全不知道安排她這一段幾分鐘的劇情有何作用。莫名其妙的上山拜師，莫名其妙的和譚耀文分開。
而北美版海報居然把她放在正中間，估計是一種商業行為。
因此演員方面，也只能打個3分左右。
所有因素綜合起來，6.9分倒是個合理的區間。如果再加上一些情懷的話，7分最為合適。
歸結為一句話：意境氛圍可封神，劇情只是陪襯。
