有人吐槽仙俠劇《鏡雙城》的服化道太“雷同”：
“整個劇女主雖然不下幾十套造型，但在我眼裡全同一件服飾，看着都審美疲勞了！”
其實造型雷同已經是仙俠古裝劇的老毛病了，市場化的運作方式讓服飾設計的經費壓縮到了極致，並且留給設計師的“創意空間”也很小，一旦出現一種“爆款”，立刻就有很多造型跟風撞車。
這樣的古裝造型當然會令觀眾覺得乏味枯燥，其實一部好的仙俠劇，不僅要依靠劇本、演員、演技，服化道也是構成視覺效果非常重要的一部分。
本期古裝造型指南，就從《鏡雙城》的造型設計入手，為大家全方位分析仙俠劇古裝造型的搭配秘訣。
||仙俠劇古裝造型的設計思路解析
近年來，IP改編的仙俠劇層出不窮，除了早期的一些服化道設計令人印象深刻外，現在的仙俠造型設計真的太敷衍了。
雷同的款式，千篇一律的搭配元素，觀眾看久了也會視覺疲勞。
其實優質的仙俠古裝造型，最基礎的特點就是要有古韻有俠氣。雖然古裝造型不是穿搭的漢服，不需要做到嚴苛的還原，但是基礎的風格偏向要鮮明，並且要體現明確的中式風格，而不是用“西幻”風格的造型去強行創新。
||搭配仙俠劇古裝造型的設計重點
·配色古典簡約
現在和很多仙俠劇最基礎的配色設計是非常呆板的，“女要俏一身孝”，對於聖潔、正義、仙氣這樣的角色都會大面積搭配白色，毫無特點可言。
而一旦表現角色“黑化”，或是要暗示角色的立場，就會用黑色。這樣標籤化的配色，使得觀眾審美疲勞是必然的。
如果簡單用色彩來表示角色性格，造型的深度必然會大打折扣。
在中國傳統色中，有五種非常基礎的色彩，它們的色彩偏好和修飾作用都不同，除了仙俠劇使用比較多的“黑白水墨配色”外，赤色、青色、黃色也非常不錯。
赤色也就是硃砂紅，它的飽和度相對較高，吉服中常用，並且紅色上身後比較顯白，可以有效提升膚色的光澤感。青色是一種非常實用的調整色，它可以中和膚色的偏差，從而達到顯白的效果。
而黃色則會給人一種明媚貴氣的感覺，如果你的膚色偏黃，最好是搭配飽和度比較低的“鵝黃色”。這種豐富而多元的配色風格才會給人一種鮮明的特色，同時也更有視覺記憶點。
||如何設計出辨識度高的仙俠劇古裝造型
·衣料風格要契合角色性格
仙俠劇中的衣料搭配也是重中之重，我們需要根據角色的氣質和設定來選擇衣料的質感。比如紗織面料輕薄飄逸，就可以幫助營造仙氣靈動的造型風格。而棉麻衣料會更加簡約舒適，就很契合走江湖的俠客設定。
還有華貴的錦緞和真絲等面料，則會給人一種貴氣十足的觀感。我們在搭配時可以將多種質感的面料組合搭配，從而提升造型的整體層次感。
·服飾形制要參考傳統漢服
仙俠劇的造型需要參考傳統的中式服飾，如果完全沒有歷史依據，盲目設計給人的風格感覺就會非常違和，從而產生令觀眾覺得“辣眼睛”的違和感造型。
這部劇中的服飾設計雖然不是復原的漢服，但依舊有中式造型的影子。
比如基礎的服飾形制是傳統中式的“交領設計”，並且採用一體化的服飾設計，給人的感覺非常接近“魏晉風”。
更加重要的設計是“寬袖”，這樣的袖型利於修飾整體的身形，在彰顯嬌小的同時，還給人一種靈動優雅的觀感。
其實想給仙俠劇設計出與角色契合度高，並且極具辨識度的造型並不容易。但正因為創新造型的難度，才會讓觀眾對一部劇產生強烈的期待。
如果能夠將角色的性格特點與傳統中式造型的風格融合起來，設計出所謂的“爆款”造型也非常容易，但關鍵在於用心去挖掘角色背後的故事，去不斷創新傳統服飾的亮點。
