
《趕天光》。
認識潘華是在欣賞他的攝影作品之後。我是用一個作家的眼光來讀潘華的攝影作品的,他的作品給我的強烈印象就是會說話,會講故事。

《開張》。

《我心向上》。

《情話》。
他的創作應該是有一種主觀動機性的。他像一個作家一樣,拍攝之前就有一個構思,不像一般攝影者的臨時抓拍和瞬間捕捉。他應該是帶着明顯的動機去尋找和巧遇,帶着早就構思好的主題去設計和創造。我第一次見到那幅江華九龍井樹林里一對青年情侶談情說愛的作品,就有這種明顯感覺。他是在有意設計美、創造美、表現美。

《陽光之下》。

《火紅的日子》。




大涼山作品。
他的題材非常注重故事性。他像寫小說、詩歌、散文,甚至報告文學一樣,用一幅作品表現一個故事、一個意境、一個人物、一段場景。你盡可以從當前拍攝的畫面中往前回憶和朝後想象出很多很好的故事情節和人物形象出來。比如他深入四川大涼山拍的那一組人物作品。


古村落作品。


《湘江早市》。
他的構圖非常講究氛圍性。他善於運用光線色調及對比反差來表現和襯托,以表達主題為對焦中心,讓攝影呈現的照片富有多層次、多元化,使得各種元素符號像布置場景一樣圍繞主題來講述故事、表達感受。他拍攝永州區域湘江早景和永州古村落場景,氛圍感達到了極致。


生態昆蟲作品。
色彩的唯美性也是潘華攝影的一個鮮明特色。他善於用一種純凈的單色調來表達作品的主題,給欣賞者一種明目凈心的藝術熏陶。比如他拍攝那組在荷葉和綠草上的昆蟲們的照片,用顯微鏡濾透鏡的拍攝方式,將綠色調上昆蟲們的世界放大了給人們看,真是賞心悅目。


航拍攝影。
潘華也是一個與時俱進的人,當航拍流行時,他果斷買了專業版航拍器,從此,加入了攝影行業當中的時尚隊伍。幾年來,他的航拍經歷了從追求高空到低空的過程,航拍技巧日臻成熟,“上帝的角度”拍攝的作品給人眼前一亮的美感。

《只等風吹來》。
內行看門道,外行看熱鬧。在潘華手中,攝影成了一種可以自由表達的語言,我不能從攝影藝術的門規行道和技術參數來欣賞潘華的作品,但我常常會在寧靜獨處時,在朋友圈裡將潘華的攝影作品當成文學作品來讀,有時還會在他那精美圖片啟發下產生一些靈感,誘惑一些文字寫作的衝動來。